213 kelvin

Tras tres años de post-producción ayer el proyecto “213 Kelvin” alcanzó un hito. El montaje visual ha sido sólidamente finalizado y la banda sonora, que previamente fue perdida, ha sido recuperada gracias a un back-up del que no se tenía constancia.

Es muy probable que en una semana se dé por completado el proyecto entero. Sería una auténtica hazaña; tras tres años de post-producción nadie esperaba ver a “213 Kelvin” en la estantería de los proyectos finalizados.

Sergio González: estamos preparados para grabar las pistas de audio...

Estoy agotado...

Por fin...
miércoles 14 de mayo 2008

Esquizofrenia

El hombre está dividido. La esquizofrenia es una condición normal del hombre, al menos ahora. Siglos de condicionamiento, de civilización, de cultura y religión han hecho del hombre una multitud: dividido, partido, contradictorio... Pero debido a que esta división va contra su naturaleza, en lo profundo, oculta en alguna parte, la unidad todavía sobrevive. Debido a que el alma del hombre es una, todos los acondicionamientos como mucho destruyen la periferia del hombre. Pero el centro continúa intacto. Debido a esto, el hombre continúa viviendo. Pero su vida se ha convertido en un infierno.

Todo el esfuerzo consiste en dejar de lado esta esquizofrenia, en abandonar esta personalidad dividida, en abandonar la mente dividida del hombre, en volverse uno, centrado, cristalizado. Tal como eres, no puedes decir que eres. No tienes un ser. Eres una plaza de mercado: hay muchas voces. Si quieres decir "sí", inmediatamente el "no" está allí. Ni siquiera puedes pronunciar una simple palabra, "sí", de forma total... De esta manera la felicidad no es posible; la infelicidad es la consecuencia natural de una personalidad dividida.

Pero estamos precisamente en este tipo de situación cuando nos quedamos atrapados en el aspecto indeciso y dualístico de la mente. ¿Tendría que soltar mis brazos y caer de cabeza primero, o primero soltar mis piernas y caer de pie? ¿Tendría que ir aquí o allí? ¿Tendría que decir sí o no? Con cualquier decisión que tomemos siempre nos preguntaremos si hubiera sido mejor haber decidido de la otra forma. La única forma de salir del dilema consiste, desafortunadamente, en soltarse de los dos extremos al mismo tiempo. No puedes encontrar la salida de uno de ellos resolviéndolo, haciendo listas sobre los pro y los contra o, de cualquier forma, trabajándolo con tu mente. Es mejor seguir tu corazón, si puedes encontrarlo. Si no puedes encontrarlo, salta, simplemente; ¡tu corazón empezará a latir tan rápido que no habrá equivocación respecto adónde se encuentra!
-OSHO-

martes 13 de mayo 2008

los propietarios perdidos

Conseguir el permiso para rodar en la gasolinera abandonada resultará más difícil de lo que esperaba. No porque los propietarios no quieran dármelo, sino porque no consigo encontrarlos. Para llegar hasta ellos tengo que pasar por una cantidad de energúmenos de campo que sólo son dignos de vivir en un lugar que huele a mierda.

Llamé al ayuntamiento en cuestión y las mujeres que atendían me redireccionaron tres veces hasta por fin, tres horas y varios llamados más tarde, llegar a hablar con “el secretario” (así lo llamaban estas reliquias de mujeres que nos demuestran que el cerebro no es tan importante como nosotros pensamos, desde luego, ellas pueden vivir sin él), pero el secretario sólo pudo volver a redireccionarme, esta vez al Juzgado Mercantil de Barcelona, lo cuál es ridículo. Está claro que el propio ayuntamiento sabrá quienes son los propietarios, eso es lo que me dijo un policía de la zona.

Se notan las pocas ganas que el ayuntamiento tiene de ayudarme (o la poca capacidad de reacción que tienen estos proyectos de personas), pero no me molesta, porque la gasolinera está ahí, y la ventana sigue abierta, y yo prefiero hacerlo con permiso, pero lo haremos de todos modos. Hace dos años que está abandonada.

Mañana vamos a la gasolinera a diseñar esta escena final y en pocos días nos presentaremos allí listos para rodar, con o sin permiso; depende de si este llega a tiempo o no.

En cuanto a Emiliano, por suerte el golpe que se dio en la espalda fue superficial. Aparentemente hoy ya está caminando así que calculo que en breve estará listo para ser nuestro conocido “Max”.
lunes 12 de mayo 2008

Diego, Emiliano y yo nos reunimos hoy pero con fines no cinematográficos. El hotel rural "Mas Salvanera", situado a pocos kilómetros de Besalú, y donde reside y trabaja Diego, necesitó de nuestra mano de obra y nos recompensó con un rico asado. Pero Emiliano sufrió un percance físico que ha puesto en peligro la continuidad inmediata del rodaje de "As de trébol, As de corazones".

Mañana hablaré con el ayuntamiento de Sant Jaume de Llierca para intentar conseguir el permiso para rodar en el interior de la gasolinera abandonada, y actualizaré la información sobre el estado de Emiliano.

domingo 11 de mayo 2008

"As de trébol, as de corazones"

Hoy salí a hacer la localización técnica de la escena del clímax. Es una escena principalmente de acción, y estaba escrita encima y alrededor del puente románico de Besalú. El problema era que el puente es el único acceso al pueblo, y es sumamente turístico, por lo que siempre está lleno de gente. Teniendo en cuenta que el corto transcurre de noche y que no pueden haber “figurantes”, iba a tener que combinar los poquísimos momentos en los que no hay gente con la brevísima disponibilidad de Diego.

Para no complicar el rodaje decidí re-escribir la escena y rodar su parte final en otra localización. Tras cerrar el storyboard de la primera parte de la escena salí a localizar, con el fin de encontrar el lugar primero, y luego escribir.

Así encontré este maravilloso lugar caído del cielo proveído por la diosa de Tom Hanks, la diosa “Movie” (se pronuncia “muvi” y en inglés se llama “Película”, pronunciado “pelíkiula”). Una estación de servicio yanki (incluye un teléfono con una bandera americana y un cartel: “Telephone – Collect Calls U.S.A. Only”).

Una vez en casa busque en internet y me costó muchísimo encontrar información acerca de los dueños (lleva abandonada más de dos años). Me gustaría poder rodar en el interior con permisos (y si no tendrá que ser sin...) pero ya era demasiado tarde para llamar al ayuntamiento de la localidad. Llamé a la policía local y me dijeron que el ayuntamiento probablemente me daría los permisos o podría comunicarme con los propietarios.

El martes vamos Diego, Emiliano y yo, y entre los tres terminaremos de escribir in-situ esta escena de clímax final, buscando sorprender y rematar este thriller de la manera en que se merece. Falta ya muy poco para la finalización de este rodaje guerrillero, ¡¡pero bendito!!
sábado 10 de mayo 2008

El festival de cine digital en Barcelona, del 5 al 8 de junio. Estamos inscritos!!

viernes 9 de mayo 2008

la web de sergi

un click en la imagen
jueves 8 de mayo 2008

como lo hacía hitchcock

Recuerdo pasar días y días enteros sentado en mi silla en el estudio de Agosto 2006 S.L. intentando inspirarme y venir con la idea más original para el próximo spot de Coca-Cola o Reebok y acercarme a Belén (Gayán) diciéndole que me sentía estancado, que no sentía nada, y me preguntó cómo no iba a sentirme estancado si pasaba horas y horas sentado.

Me dijo que salga fuera, que pasee por la ciudad, que tome el subte (metro), que vaya a la playa. Lo que buscamos es conectar con la gente en el mundo real, por lo tanto que me inspire en el mundo real, pero que lo haga relajado, disfrutando.

Sergi Vizcaíno lo hizo instintivamente y por eso llegó ayer desde el centro de Barcelona a pasar unos días, relajándose, paseando, y disfrutando de esta zona y de las comodidades de este fantástico hotel (Els Jardíns de la Martana), y trabajar en el guión de su último proyecto.

Por supuesto tras todo el relax toca poner sobre papel todas las ideas que fluyeron, y así lo hicimos. ¡Gracias por la visita Sergi!
miercoles 7 de mayo 2008

cómo se hizo "La despedida"




Alejandro Calvo nos presenta imágenes del último cortometraje de Sergi Vizcaíno, rodado en 16mm, durante dos días del mes de marzo. Actualmente el corto está editado y esperando la finalización del sonido y la música. Pueden ver y leer más sobre "La Despedida" en el blog de Sergi, el blog de Teo Rodríguez, y también en la propia web del corto: "La Despedida".

Espero con ilusión ver el resultado final de aquellos dos fantásticos días de rodaje y también espero con ilusión ver hasta dónde llegará su trayectoria de festivales. No hay duda de que Sergi está ya a pocos pasos de debutar con su primer largometraje de ficción.
martes 6 de mayo 2008

tercer día de rodaje guerrillero

Comenzamos a rodar a las cuatro de la tarde y terminamos a las nueve de la noche. La escena en cuestión fue dividida en tres partes. El comienzo; un trozo muy corto de acción, el medio; que requería de mucha concentración y una buena interpretación por parte de los chicos, y el final, media página de acción, que finalmente tuvimos que improvisar a lo loco debido a tres factores diferentes: me quedaba sin batería, se me iba la luz, comenzaba a llover.

No soy amante de la improvisación como único medio. Me gusta mucho preparar todo lo posible; ensayar, analizar, experimentar, y bien lejos del set. Una vez que está todo preparado me gusta rodar siguiendo un esquema previamente diseñado, teniendo en cuenta, por supuesto, muy probables desvíos. Esta organización me brinda la oportunidad de trabajar relajado y de prestar atención a lo que más lo requiere, que es el momento mismo, los propios actores, buscando esas interpretaciones tan difíciles de conseguir. Además me siento mucho más cómodo y capaz de añadir improvisaciones cuando sé que no dependo de ellas. Pero en ocasiones no nos queda otra opción que hacer las cosas de maneras menos cómodas, y hay que tomar decisiones, y hay que seguir adelante.

No he visto aún el metraje filmado hoy y sinceramente no tengo ni idea de cuál será el resultado. Esto me pasa siempre y hasta no verlo y tener un premontaje suelo estar nervioso. Creo que hoy gracias al cansancio no siento esos nervios. Mañana veré si habrá sido un día productivo o solamente muy divertido.

Es el proyecto más guerrillero que hice o he visto jamás, y realmente espero que el resultado valga la pena, especialmente en el sentido de no aparentar serlo. Es un cortometraje experimental en el que sigo haciendo aquellas cosas que “siempre quise hacer”, antes de concentrarme en un aspecto más comercial del cine; hacer cortometrajes con el fin de participar en festivales y darme a conocer poquito a poco. Y lo demás está por venir.

Fantástico trabajo Diego y Emiliano. Un progreso increíble. Quedan sólo dos días de rodaje y espero que vengan pronto. Una de las dificultades de este corto es lo distanciados que son los días de rodaje. Hay que seguir motivados. Es una de las tareas que tenemos para con nosotros mismos. Un director puede motivar a un actor, pero si éste es un verdadero profesional, no hace falta motivarlo. A mí nunca tuvieron que motivarme.

lunes 5 de mayo 2008

Una herramienta potentísima para todo cineasta; Celtx es un programa gratuito que controla las tareas de escritura de guión y pre-producción, y está disponible en español.

Celtx es la primera aplicación diseñada para la pre-producción de cine, televisión, teatro y animación basada en una relación web de servidor-cliente, y además es totalmente gratuito. Celtx ayuda a los creadores a traer sus ideas a la vida – combinando escritura inteligente y herramientas de planeación de medios con tecnologías amigables a Internet para crear una nueva plataforma de estándares abiertos para la pre-producción. El software ofrece facilidades para generar ideas narrativas, escribir guiones cinematográficos con el formato apropiado, y completar desgloses complejos de un proyecto que puede ser guardado con un sistema estandar de carpetas, y compartido con miembros de un equipo para promover el trabajo colaborativo a través de la web.

El software Celtx está disponible como descarga gratuita en el sitio web de la compañía www.celtx.com y es software libre y de cliente con fuente abierta, reforzado por un conjunto de servicios integrados en la web que son proporcionados por el propio servidor de Celtx.

Descarguen y disfruten!
domingo 4 de mayo 2008

el objetivo

En realidad el objetivo ya fue alcanzado y acá estoy, disfrutando por fin. Hacer cine, -y aunque no sea por su formato sí lo es por su estructura; el cine y la televisión o el teatro no son precisamente lo mismo a pesar de contar con elementos en común-, expresarme, o tal vez más que expresarme, expresar mi camino hacia mí mismo, eso ya lo he conseguido y estoy haciendo.

Me cuesta conseguir hacer lo que realmente quiero y no es extraño ya que dependo en gran medida de los demás para realizar un trabajo. Mi gran sueño siempre fue hacer lo que hago, aprender haciéndolo, crecer como persona en este camino que fue trazado para mí. Realmente no hay diferencia entre un cortometraje guerrillero y una película de estudio, porque el trabajo del cineasta es el mismo. Por lo tanto estoy en plena realización de mi sueño. Lo único por lo que podría quejarme es la cantidad de actividad y el ambiente que me envuelve, que no es malo, pero sí es poco.

Necesito desafíos y necesito compartirlos con personas en mi situación y con la misma motivación y energía. Puedo decir que lo comparto conmigo mismo y con todos los grandes que estuvieron en mi lugar, gracias a libros, películas, nuevas y antiguas, entrevistas de “Inside the Actor’s Studio”, y demás, y lo puedo decir porque la situación en la que me encuentro realmente da lugar a dialogar conmigo mismo y sentir, buscar y encontrar qué es lo que quiero. Sería más difícil en otros ambientes, pero acá, viviendo en un hotel, que previamente fue la mansión de un doctor, con una rutina muy poco similar a las que se viven en las ciudades, tengo la oportunidad de ser honesto conmigo mismo en cuanto a mis deseos, sin la influencia negativa de los miedos de los demás, el estrés de la ciudad, o la necesidad de prostituir mi tiempo en trabajos esclavizantes solamente para sobrevivir. Mi deseo es hacer cine y encontrarme a mí mismo haciéndolo. Además, es la única manera de hacer realidad todos mis sueños paralelamente.

Y en cuanto a Sundance... sí, ése sería el lugar ideal. Pero no tengo cuatro ases en la mano y no tiene pinta de que los vaya a tener muy pronto, y sin embargo quiero jugar, así que tendrá que ser con esta mano, sea la que sea.

sábado 3 de mayo 2008

muy pronto / coming soon

viernes 2 de mayo 2008

el desafío

El desafío es hacer un cortometraje en el menor tiempo posible y con la más mínima infraestructura. “As de trébol, As de corazones” será el resultado, con Emiliano Marrero de protagonista, Diego García de antagonista, y Rubén Botas haciéndonos una aparición especial. Hoy cumplimos un mes desde el inicio de su escritura.

Promo improvisado grabado por Emiliano en pleno rodaje. Calculamos terminar el rodaje en (aproximadamente) diez días.
jueves 1 de mayo 2008

"La Raíz Cuadrada de los Sueños" se guarda en el cajón

Cuidar y alimentar es necesario, pero aún así el que quiere vivir lo ha de hacer por fuerza propia. Con el fin de permitir la vida a proyectos surgentes "La Raíz Cuadrada de los Sueños" queda archivada hasta que por fuerza propia vuelva a levantarse.

Como creador de este proyecto siento lástima, pero veo necesario el echarlo a un lado porque finalmente, debido a su estado en
stand-by ha dejado de ser un goce y se ha convertido en una preocupación. No hace falta dar explicaciones porque ya conocemos todo lo que ha de darse para que un proyecto como este vea la luz. Estoy preparándome para tomar decisiones difíciles y vivir gozando de la vida en un ambiente donde dejarse llevar por las preocupaciones puede tener consecuencias peligrosas para la salud. Se archiva la posibilidad de trabajar con un equipo ganador de un Oscar, de tener como mano derecha a la mano derecha de Jaume Balaguero, de crear un cortometraje que marque un antes y un después en mi vida, pero luchar por él significaría vivir con una presión con la que no quiero vivir.

El cine español sigue ahí y mi nombre está lejos de sus listas, pero es mi objetivo principal y lo seguirá siendo. Mi mente es la que crea los milagros que suceden a mi alrededor y para eso ha de estar ardiente, y el tiempo en espera le ha hecho apagar. Por eso apago, tal vez momentáneamente, a
"La Raíz...", con el fin de que mi mente vuelva a encenderse.
miércoles 30 de abril 2008

nuevo dominio
www.juanpennisi.com

y nueva dirección de e-mail
mail@juanpennisi.com

hay esperanza para el cine español

primer TEASER

Hoy hubo poco movimiento en el rancho. El rodaje del cortometraje está dividido en dos partes, y, si bien estoy rodando las escenas fuera del orden cronológico, estoy obligado a rodar primero todo lo de antes de una escena, y luego lo demás. El corto consiste en quince escenas sobre diez páginas de guión y la escena en concreto, escena 8, está prevista ser rodada, provisionalmente, el martes, pero esto depende de los ensayos previstos para el domingo. A partir de entonces comenzaría la segunda parte del rodaje, que tardará más o menos lo mismo que esta primera.

Por lo tanto hoy me he dedicado a preparar parte del atrezzo que aún no teníamos listo y también a construir a Roger, nuestro especialista, el stuntman que hará el trabajo sucio que Diego se niega a hacer, como tirarse de un puente a treinta metros de altura o recibir un golpe en la cabeza con una rama bien pesadita (en realidad no le pregunté a Diego si está dispuesto a tirarse del puente pero teniendo en cuenta los pocos actores con su talento que se encuentran por estas regiones prefiero usar a Roger). La construcción de Roger fue complicada. Quería que tuviese un buen peso y, comenzando por los pies, al llegar a la cintura ya pesaba casi sesenta kilos. Un tanto demasiado, y más aún teniendo en cuenta que quiero verlo caer de cabeza. Tendría que pesar casi 150kg el muñeco completo... Así que Roger se quedó hasta la cintura y yo me fui a relajar, habiendo estado a punto de sufrir de una hernia al tener que arrastrarlo hasta el taller (llené sus piernas con bolsas de tierra, por eso fui a concebirlo a un campo cerca del hotel).

La ventaja de estas lagunas de tiempo entre días de rodaje es que mientras tanto voy editando las escenas rodadas. También tengo previsto comenzar estos días a grabar las pistas de audio doblando los diálogos. No tengo equipo de sonido móvil así que tengo que grabar el audio en mi “estudio” en casa. Una vez finalizado el rodaje no tardaré demasiado en presentar el trabajo final.

Nadie se lo creería al ver los escasísimos medios con los que estoy trabajando, pero estos se desvelarán en los poquitos extras que traerá el DVD. El objetivo de este proyecto es en primer lugar disfrutar haciendo cine, en segundo lugar llegar a acabarlo (¿kelvin qué?), en tercer lugar demostrar que con poco se puede mucho cuando hay mucho corazón, y en cuarto lugar alentar a aquellos con dinero extra a invertir en un futuro seguro y lleno de éxitos (y aquí hay que imaginarse una foto mía sonriendo y señalándome a mí mismo). No mentira, ese no es el cuarto objetivo. El cuarto objetivo lo guardaré en secreto por ahora.

Las fotitos son el atrezzo que me quedaba por preparar yeah.

primeras pruebas

Aprovechando los días sin rodaje para el pre-montaje, y de paso las primeras pruebas de color; mi "noche americana". Falta ajustar mucho... pero se nota que es posible.

¡en pleno rodaje!

EMILANO MARRERO
es Max


DIEGO GARCÍA
es Vincent

"Lo que no se alimenta, no sobrevive"

Hay que alimentar sólo lo que queremos que viva y crezca. El triunfo, el éxito, la vida, la alegría, el sí. Lo demás simplemente no es asunto.
Gracias Ani

CRÓNICAS DE RODAJE 0006 – “213 Kelvin - Los Primeros Pasos de la Pre-Producción”

Quería rodar ya, como sea. Fui a enseñarle el guión a Sergi Vizcaino para que me diera el enhorabuena, “muy bien chaval, a ver qué eres capaz”, pero en vez de eso me preguntó a quién tenía para hacer la fotografía, y en qué formato iba a grabar. Le dije que no tenía director de fotografía pero no le dije que pensaba grabar con una cámara casera y sin mayores pretensiones. Sergi propuso hablar con el director de fotografía de “No Tardes”, Blai Tomas. No le dije que no, por supuesto.

Comencé a elaborar el guión técnico tal como aprendí en la academia (fue lo único que aprendí allí, pero fue esencial) y convoqué una reunión con los seis estudiantes que iban a ser los actores. Junto con Javier Rivas les entregamos los guiones y les explicamos mas o menos el plan de rodaje (para ése entonces, febrero/ marzo 2005). Ahí mismo convocamos el primer día de ensayo.

Los estudiantes estaban en fase de exámenes. Por eso el primer día de ensayo tuvo que cancelarse. Era importante evitar ese tipo de contratiempo, por lo que le propuse a Javi coger actores principiantes de la academia. Les haría ilusión y estarían más dispuestos a torcer sus calendarios. Hablé con los estudiantes y entendieron la situación ya que para mí esto era como los exámenes para ellos. Javi estuvo de acuerdo y convocamos el primer cásting. No tenía ni idea de cómo se hacía un casting pero sabía cuál era su fin. No me preocupé porque tenía a Danel Aser a mi lado y contaba con sus años de experiencia. Estaba convencido de que él tomaría el control y de que yo disfrutaría aprendiendo.

Era un sábado en la academia. Nuestro curso terminaba a las 14:00 y el casting estaba convocado para las 16:30 (convocado significa simplemente haber pedido permiso en la academia para usar una de las salas y colgar un solo cartel en el pasillo principal). El plan era almorzar junto con Javier y Danel y charlar un poco sobre lo que les pediríamos a los chicos que se presentasen, qué rasgos buscábamos, y cómo lo plantearíamos, pero ese almuerzo nunca llegó, ni la oportunidad de prepararnos. No todos los alumnos que, como nosotros, terminaban clase a las 14:00, estaban dispuestos a esperar hasta las 16:30 para hacer el cásting, y además, la academia nos dijo que a esa hora iban a estar cerrado (¿y el permiso que nos habían dado para hacer el casting? – una muestra de las miles de razones por las que nadie de la organización de entonces sigue trabajado en la academia). Propusimos hacerlo en ese mismo momento y así fue. Primer casting.

Danel se encargó de reunir a todos los chicos que estaban dispuestos a participar (y convencer a la mayor cantidad posible) mientras Javi y yo fuimos "preparar" la sala. Trípode barato, cámara casera, monitor de la academia, tres sillas mirando al escenario (una pequeña elevación de unos 15cm de altura) y un cuaderno para hacer apuntes. Danel les hizo entrar de dos en dos, les pidió sus nombres y números de teléfono, y les hizo algunas preguntas sobre sus disponibilidades y experiencias como actores. Yo opté por mantener silencio y observar (y dar la impresión de que sabía lo que estaba haciendo).

La sensación era buena. El casting real era a las 16:30 y a las 14:00 ya teníamos un buen grupito de actores competentes. Les dijimos que haríamos el casting de las 16:30 y que luego avisaríamos a todos si fueron o no elegidos. Esto fue un pequeño error; es mejor poner una fecha de aviso y llamar sólo a los que han sido escogidos. Es un ahorro de tiempo y de nervios. Los chicos marcharon felices (para la mayoría su primer casting) y Javier, Danel y yo bastante satisfechos. Aunque Danel, como buen profesional, sabía que se podía esperar más y mejor.

La academia estaría cerrada a las 16:30 pero decidimos almorzar algo y esperar afuera para los que vendrían a esa hora. Teníamos la esperanza de que se presentasen unos cuantos alumnos de la carrera de interpretación que cursa entre semana. A las 16:15 nos acercamos a las puertas cerradas de la academia y esperamos, hasta pasadas las cinco. No apareció nadie. Me acuerdo que eso me afectó y me molestó. Habíamos colgado sólo un cartel en la academia, pero hacía más de una semana. Supuestamente Barcelona había de estar llena de artistas esperando una oportunidad para participar en un proyecto y no se presentó ni un solo alumno. Decidimos colgar varios anuncios en diferentes puntos de la ciudad y preparar un segundo casting.

Por las mañanas trabajaba en un cibercafé y busqué en Internet la mayor cantidad posible de escuelas de cine y teatro en Barcelona, imprimí varios carteles, y por las tardes Javi y yo fuimos colgándolos por todas partes.

Un día por la noche estaba pintando la sala del piso haciendo las tareas de la dirección artística y encendí el televisor para que me acompañe en mi tarea. El televisor se encendió en el canal de Televisió Comtal, donde Susana Gómez presentaba el programa “Bessons”. La gente enviaba mensajes por sms y ella los comentaba, así que envié un mensaje con la presentación del casting, al cual hizo el comentario de que se presentaría ella misma.

La localización que tenía estaba bastante bien en cuanto al tamaño pero estéticamente era horrible. Creo que en una película cada elemento tiene su valor igualmente importante. Hay mucha gente en el mundo del cine (y en todos los mundos) que presta atención a algunas cosas, o incluso a una sola, y deja las demás de lado, aún así esperando hacer una buena película. Creo que lo que se filma es lo que se ve. No tiene sentido buscar un buen ángulo cuando lo que se ve es horrible. No podía cambiar la localización ni los muebles que habían en ella, así que busqué películas con interiores mas o menos parecidos a los que yo no podía cambiar y ver de qué modo podría mejorar el aspecto estético de mi cortometraje.

"As de trébol, as de corazones"


Gracias Gas.
domingo 20 de abril 2008

No podemos ir a Suiza porque las casas son de madera...
-Stone Brokers-


"CRÓNICAS DE RODAJE" 0005 – “213 Kelvin – El Guión”

La energía que tenía y las ganas que sentía de hacer algo, de por fin comenzar de verdad, eran tan grandes que, después de hacer unos guiones de prueba practicando el "contar historias con imágenes", decidí escribir una al alcance de mis posibilidades de producción. Eso, por supuesto, no significa que por estar "dentro" de mis posibilidades de producción había de ser fácil de conseguir. Y no lo fue.

El jueves 10 de febrero de 2005 alrededor de las 22:00h, mientras mis compañeros de piso estaban viendo televisión, me senté en la sala con un lápiz y un trozo de papel en blanco. ¿Qué podría suceder en un simple piso que valiese la pena contar? Podría haber escrito un corto a base de diálogos, pero no sería ningún desafío al nivel técnico en el que me encontraba. Sí lo sería a nivel interpretativo, pero aún no estaba preparado para ir tan a fondo. Necesitaba poner en práctica los elementos más básicos de la cinematografía; del guión a la pantalla, ejes, encuadres, montaje, pero por supuesto también interpretación.

Busqué algo sin muchas palabras. Sensación. Ambiente. Una clase de poema visual. En un par de horas tendría ese mismo jueves el planteamiento inicial para lo que dos días más tarde llegaría a ser casi la versión final del guión. En parte todo un mérito, pero también todo un error. Hay que esforzarse por no dejar estancar las aguas, pero no hace falta escribir un guión en dos días. Sin embargo, el primer objetivo del corto era servirme de experiencia y enseñarme. Era consciente de que el arte no se hace en dos días, pero ya llegaría el momento de escribir lo que me pedía el corazón. A esas alturas necesitaba simplemente ponerme a prueba.

Comencé a pensar en voz alta y a una de mis compañeras de piso se unió y me ayudó a diseñar los personajes de la historia. Ella aceptó actuar y me ofreció convencer a sus amigos, aunque no haría falta mucho esfuerzo para ello. No parece mucho, pero ya tenía dos elementos muy importantes para comenzar a contar una historia; tenía el donde, mi piso, y quiénes, seis estudiantes.

A partir de ahí comenzó una lluvia de ideas que fue más o menos así: Barcelona, un piso, un piso de estudiantes, seis estudiantes, febrero (o sea, frío, especialmente aquel febrero de 2005 en el que llegó a nevar en Barcelona), “El Día De Mañana” (me acaba de comprar el DVD), suspense. Mientras continuaba la lluvia de ideas de repente se abre la ventana, como solía hacer cuando le daba la gana (esto llegó hasta la versión final del corto). Estudiantes, uno se va y no vuelve, Barcelona congelada. Sobrevivir, ¿Cómo sobreviven?

Con la ayuda del libro de Syd Field “El Manual del Guionista” comencé a escribir la primera versión del guión literario y la terminé el sábado 12 de febrero en una de las clases del segundo curso intensivo en la academia de cine, que organizó por primera vez una continuación del primer curso a petición del grupo que formamos en octubre. Mientras Danel discutía con Helena Más (nuestra profesora de Guión) sobre una escena de una película china y Javi intentaba leer lo que yo estaba escribiendo, no era aún consciente de la importancia que llegaría a tener en mi vida cinematográfica la presencia de un chico más en aquella clase y en aquel curso; Sergio González Vloothuis. Pero ahora mismo acababa de terminar de escribir la primera versión del guión y por lo tanto ya era hora de entrar en pre-producción.

GUIÓN "213 KELVIN"
-borrador inicial-














teaser "La Despedida"

"¿Qué es un adulto? Un niño inflado por la edad"

"El secreto de aburrir a la gente consiste en decirlo todo"

"CRÓNICAS DE RODAJE" 0004 – “No Tardes”

Justo en esos días Sergi Vizcaíno estaba preparando el rodaje de “No Tardes”, un cortometraje de 15 min. de duración rodado en video digital y con Angel Martín como protagonista. Necesitaba a tres ayudantes de la escuela y mía fue la suerte de estar entre esas tres. Dos venían del curso final de la carrera de Dirección, y yo, que recién cumplía mi primer curso intensivo.

Mis tareas fueron puramente de producción. En unos pocos días de preparación le ayudé a Sergi a conseguir los modelos a escala que íbamos a usar para simular el accidente y conseguí el local donde rodaríamos las escenas del stand-up comedy. Pero el verdadero trabajo que estaba haciendo era aprender. Aprender a preparar. Aprender a llevar una idea a la pantalla. Aprender a descifrar el lenguaje técnico detrás de lo que es un arte.

El próximo paso a dar iba a ser gigante, aunque aún no tenía ni idea. “No Tardes” me dio las fuerzas que necesitaba para lanzarme a dirigir mi primer cortometraje, “213 Kelvin”, sobre el que hablaré en el próximo post.


TRAILER "NO TARDES"


FOTOS DEL RODAJE



Hasta la próxima!

"Algunos por no atreverse se atreven a cosas tremendas"

"En la paz se cuelga a los ladrones; en la guerra se les honra"
Proverbio Francés


Coming Soon, originally uploaded by (juanchi).

"CRÓNICAS DE RODAJE" 0003 – “El Comienzo”

Sabía realmente tan poco de la técnica detrás del cine que no conocía siquiera la diferencia entre el productor y el director. Por eso, a pesar de lo quebradizo del curso intensivo, me vino muy bien. Comencé a entender lo más básico y a definir cuál era mi puesto. Una de las claves del éxito de aquel curso era que me sentía muy cómodo, que me motivaba, y probablemente una de las razones de ello fueron dos personas que conocí; Javier Rivas y Danel Aser.

Javi y Danel son hoy dos de los tres dueños de la escuela de cine “El Plató de Cinemá” en Barcelona.

Con este cuaderno comenzó oficialmente mi aprendizaje cinematográfico.




Al inicio, Danel fue el mayor propulsor de energía y motivación. Sus historias, contadas con su pasión, y a la vez la humanidad contenida en su espíritu, hicieron de aquel curso intensivo una experiencia que nunca voy a olvidar.

Cuando las 40 horas del curso llegaban a su fin comenzamos a poner en práctica lo aprendido. Nos dividimos en grupos de dos y nos dieron una escena que rodaríamos con los alumnos de interpretación. Tuve mucha suerte con la escena que me tocó; una escena de la película
“Postales del Nilo” (que todavía no he visto) y más suerte aún tuve cuando mi compañera decidió no aparecer, ni el día de rodaje ni el de preparación, y pude ejercer a solas, teniendo la oportunidad de hacer lo que creía mejor y aprender de mis aciertos y desaciertos.

Sergi Vizcaíno fue mi profesor de “cámara” y el día de rodaje ejerció como operador. Más adelante Sergi llegaría a ser una persona muy importante para mí, y justamente gracias al trabajo que dediqué en la preparación de este ensayo.

Debo tener guardado en algún sitio el guión técnico del video a continuación, lo publicaré en el próximo post de mis Crónicas.

Tened en cuenta que jamás había hecho nada audiovisual. Está lleno de errores, fallos y deficiencias, pero es mi absoluto primer paso como director de cine. El primerísimo. Y me enorgullece.


Hasta la próxima!

"El arte es sobre todo un estado del alma"

"El dinero siempre está ahí, sólo cambian los bolsillos"

"Prefiero vivir un día en la Tierra que cien años en la historia"

"Cuando se trata de dinero todos son de la misma religión"

"CRÓNICAS DE RODAJE" 0002 – “Y como no sabía que era imposible...”