El proyecto de "El Vértice" nació el 30 o 31 de Diciembre del 2008 cuando, tras más de un año y medio escribiendo un guión de largometraje titulado "Zona Intangible", ya muy cerca de finalizar su primer borrador, me di cuenta de que me iba a costar muchísimo, si a caso me fuese posible, llegar a producir esa película. Necesitaba escribir algo que pudiese producir sin depender de otros, al menos a gran escala. Nunca me motivó la idea de esbozar un proyecto o incluso llegar a finalizar un guión y presentárselo a productoras sólo para ser rechazado una y otra vez, o peor aún, ignorado. No es mi intención dejar mi vida en manos de ejecutivos desalmados o empresas productoras de cuestionable criterio, y menos acá en España, donde se producen y publican con potentes campañas publicitarias películas como "Ellos robaron la picha de Hitler", "Fuera de carta", "Salir pitando", "El penalti más largo del mundo" (hay muchísimas producciones españolas que valen la pena y se pierden en el olvido, y muchísimas más aún que por depender de terceros nunca llegan a realizarse). La intención es hacer mi cine, no soñar con él, y por eso nació este proyecto.

El objetivo es llegar a producir esta película, y una vez producida explorar el mercado y aprender sobre les posibilidades que hay de conseguir cualquier tipo de recaudación: sea vendiéndola a canales de televisión, sea distribuyéndola en DVD, sea de maneras que aún no me toca descubrir. Ese es el camino que quiero recorrer, esa es la manera en la que quiero aprender. Cualquier otra cosa sería pura especulación, y cualquier especulación que sugiera que abandone aquello para lo que existo, no me sirve. Quiero hacer cine, no escribir guiones. Ni rodar cortometrajes, videoclips, documentales, o series para internet.

"El Vértice" nació específicamente pensando en probabilidades de producción, y si en una habitación cerrada se puede hacer un peliculón de dos horas como "12 Angry Men", en plena naturaleza (...¿patagónica?...) ¿quién sabe hasta dónde se puede llegar?

"As de trébol, As de corazones" se proyectará en la primera edición de la muestra de cine amateur PratFilms, en El Prat de Llobregat, Barcelona, el sábado 11 de julio. Gastón Lara, Diego García y yo asistiremos por primera vez juntos a una proyección de nuestro corto y queremos invitarles a pasar un buen rato con nosotros.

Muchas gracias a Munyoki, a Francesc Canovas, y por supuesto a PratFilms por esta genial invitación. ¡Nos vemos el 11!

Durante todos estos años, desde que descubrí que en la cinematografía se encuentra mi camino, mi intención, en cada trabajo realizado, fue aprender la base del lenguaje cinematográfico. Sólo la base, teniendo claro que era el primer escalón de un aprendizaje que llevará toda mi vida, y que me enseñará mucho más que cine; la vida misma.

Esta base consistió primordialmente en ensayos técnicos: cómo escribir una escena, cómo rodarla, dónde poner la cámara y por qué, especialmente por qué. Cómo iluminar, cómo tratar a un actor para conseguir lo mejor de él. Ahora siento haber llegado al fin de esta primera fase, y me siento más vacío que nunca.

Siento ansiedad por escribir y rodar lo que realmente hay dentro de mí, y sin embargo me encuentro en el mayor vacío desde que comencé. Tengo que dejar que el tiempo haga su trabajo. Airear mi mente, volver a sentir lo que quiero decir, y encontrar la manera de hacerlo. Ahora ya basta de recitar, es hora de componer.

Cronos se ha llevado el premio Director's Choice Award en el Balticon 43º, el festival de cortometrajes de Ciencia Ficción y Fantasía de Baltimore, USA, donde entre otros, participaron el fantástico mediometraje "The Hunt for Gollum", galardonado con el premio Best Live Action, inspirado en la trilogía de El Señor de los Anillos. "Burning Safari", llevándose el premio a la mejor animación, cierra la lista de los premiados en la 43º edición del Baltimore Science Fiction & Fantasy Short Film Festival.


Según la organización del festival: (ENG) "The Director's Choice award goes to the film chosen by the pre-festival screening group (the group that selects the festival finalists, which this year consisted of five people) as best film, based on a round table discussion which touches on such things as resources, experience, budget, concept, realization of concept, etcetera".
(ESP) "El premio Director's Choice es para la película elegida como mejor película, por un jurado que selecciona a los finalistas del festival, basado en un debate que evalúa diferentes aspectos, tales como recursos, experiencia, presupuesto, concepto, realización del concepto, etcétera".

Gracias Jonette! Gracias Balticon!

El jueves 14 de mayo me dejé convencer por Gastón Lara ("Cronos", "As de trébol, As de corazones") y nos inscribimos a veinte minutos de la finalización del periodo de inscripción, en la edición 2009 del concurso DiBa Express, del Digital Barcelona Film Festival, en el que hay que producir una pieza cinematográfica en menos de 72 horas, desde guión a post-producción, basando el guión en una palabra clave que publica la organización del festival, dando así inicio al frenesí.

Tras la edición del año pasado decidí no volver a participar, no sólo en este evento, sino en cualquier evento de similares características, donde se valoran factores como la capacidad de improvisación y se desprecian otros como la dedicación estética o narrativa. Sin embargo, habiendo pasado más de seis meses sin tocar una cámara, y con la única intención de volver a rodar y divertirnos; nos inscribimos.

El equipo consistió en tres personas; Gastón mismo, yo, y Diego García ("As de trébol, As de corazones"). Tras inscribirnos, Gastón y yo nos fuimos a trabajar a la localidad catalana de Banyoles, mientras Diego se quedó en el lugar donde rodaríamos lo que llegásemos a escribir en las siguientes horas, esperando a que se publicase en internet la palabra clave. Una vez publicada Diego nos la comunicó, para que entre los tres vayamos ideando posibles tramas. Repartiendo pizzas en medio de una lluvia torrencial recibí la llamada de Diego con la noticia de la palabra publicada; CAMBIO. Teniendo en cuenta que éramos tres y que me hacía ilusión actuar, se me ocurrió la idea de un hombre que cambia de cuerpo involuntariamente, y crear una pieza con tanto suspense como humor.

Aún no sabíamos con qué cámara íbamos a rodar, puesto que la Canon MD101 con la que se rodó "As de trébol, As de corazones" se estropeó grabando "Landscapes and Me". Nos dedicamos a pedirle una cámara a cualquiera, hasta que a las 23:00, tres horas tras la publicación de la palabra, Gas me envía un sms con la genial noticia de que nos prestaban una cámara similar a la MD101. Me alegré un montón porque sentía algo agrio al pensar que en vez de evolucionar, mis medios cada vez involucionan...

Al salir del trabajo me junté con Gas en la cafetería donde él trabaja. Me mostró la cámara que nos prestaron y por un instante se me congeló el corazón. Era una de esas que graban directamente a un mini DVD y no tienen salida para capturar lo grabado en el disco duro de la compu. Era un lío, porque mi MacBook Pro tiene una ranura por la que no estoy seguro de poder insertar ese tipo de discos, y no estaba dispuesto a comprobarlo. Pensamos que tal vez era posible hacerlo en la Windows Vista de Diego; tiene una bandeja en las que se nota la forma de un disco más pequeño...

Le comenté la idea del tipo que cambia de cuerpo y le gustó enseguida, y enseguida también comenzó a añadirle esos detalles que a él se le ocurren sin esfuerzo. En menos de una hora teníamos la base establecida y nos despedimos, aún sin saber con qué cámara íbamos a rodar, pero dispuestos a hacerlo con la cámara de fotos si era necesario.

Llegué a casa a eso de las 00:30 del jueves, y enseguida comprobamos el tema del mini DVD con Diego y su computadora. El disco cabía, pero no era leído. Se lo comuniqué a Gas por teléfono y dijo que miraría en internet, a ver si encontraba algo de información. Nos fuimos a dormir pensando en que tendríamos que descartar la cámara prestada.

Al día siguiente, viernes 15 de mayo, ya bien entradas en esas 72 horas para hacer la película, Gas apareció a las 12:00. Diego trabajaba hasta la tarde pero nos dejó su compu para hacer las pruebas que fuesen necesarias. Gas descubrió que antes de poder leer el disco hay que finalizarlo, con una opción desde la cámara misma. Lo hicimos y funcionó. Instalé el DVD Shrink en la compu de Diego y estábamos listos para rodar. En las siguientes horas ultimamos los detalles del guión y lo pusimos sobre papel. Gas marchó a las 15:00 hacia su trabajo (hasta las 00:30) y tres horas más tarde llegó Diego. Le comenté más o menos la idea y comencé a hacer un pequeño planning y unos dibujitos para algunos de los planos más complicados. A las 19:00 me fui a repartir pizzas y a pensar en cómo íbamos a llevarlo todo a cabo en cuanto volviésemos de trabajar esa noche.

Regresé a casa a las 00:30, con menos de 48 horas para hacerlo todo, y estuve un ratito con Diego, que pronto se fue a dormir para al día siguiente levantarse temprano y trabajar hasta el mediodía. Gas llegó unos minutos después de despedirme de Diego y entre los dos comenzamos a rodar. Rodamos toda la noche, hasta que la salida del sol nos obligó a descansar. Elegí rodar de noche por la disponibilidad de los actores y para tener más control sobre la iluminación, por ejemplo en el plano del reflejo en la ventana. Nos fuimos a dormir a las seis de la mañana. Cuando Diego volvió de trabajar grabamos unos planos en interior, tapando toda la luz posible. A la tarde nos fuimos a dejarme en Banyoles repartiendo pizzas y ellos al cine en Girona.

Esa noche me dejaron salir del trabajo más temprano de lo previsto, pero tuve que esperar unos 45 minutos a que volviesen del cine. 45 minutos que más tarde resultarían vitales... Nuevamente rodamos toda la noche, esta vez entre los tres. Escenas divertidas, acción con coches, iluminación en exteriores nocturnos, simular pasta de dientes con espuma de afeitar, etc. Fue un rodaje ameno y divertido, que tal vez pudiésemos haber aprovechado mejor para tener más tiempo en la postproducción. Terminamos de rodar a pocos minutos de que volviese a salir el sol el domingo por la mañana. Dormí cuatro horas y me puse a editar (me olvidé mencionar que tras rodarlo todo y pasarlo a la compu de Diego con el DVD Shrink, tuve que moverlo a mí compu y codificarlo desde formato video_TS a .mov, para poder importarlo al Final Cut Pro, todo un lío que toma su tiempo). En dos horas terminé el pre-montaje y más o menos dos horas más tarde terminé de pulirlo casi todo, con la escena final incluida, la que no llegamos a entregar por problemas con la voz en off. A dos horas de la finalización del periodo de entrega tuve que comenzar a improvisar para poder entregar una versión a concurso.

El año pasado no hubo mucha diferencia entre la versión entregada y la versión final de Cronos, pero este año sí que la habrá entre III, y III RE-EDITED. Especialmente porque nos falta todo un plano final y un texto de voz en off que le da sentido a la pieza entera. Estas semanas estaremos trabajando en ello, y la verdad es que me alegra haber vuelto a participar.

No es nada fácil hacer una peli de tres minutos en tres días. No cuando se tienen en cuenta ciertos factores como la iluminación, la interpretación, la historia (a pesar de que estoy menos inspirado que nunca). En realidad es una tarea bastante imposible y se nota al ver la gran mayoría de los cortometrajes entregados... No estoy muy satisfecho con la versión entregada de III, y sin embargo le tengo mucho cariño, y me quedo con una súper buena sensación. Me encanta poder dedicarme a esto, me doy cuenta de que en la creatividad se esconde cierta magia y no se encuentra viendo televisión, jugando a la play, haciendo compras, perdiéndose en internet, leyendo las noticias.

Ahora están votando, y era predecible que el concurso por votación tenga más que ver con una campaña política para ver quién consigue más votos a través de amigos y conocidos que por la pieza cinematográfica en sí. No le dije a nadie de mi participación en el DiBa y (se nota... 0 votos) sabiendo que realmente es más una lotería que otra cosa, me limité a disfrutar de hacer cine, y así lo hice. Felicidades a Sergi Vizcaíno y todo su equipo por crear una de las pocas piezas de calidad, Mala Conciencia, a Paola Sommella por haber entregado cha(lle)nge, corto experimental grabado con el video de una cámara de fotos, y a todos los que participaron con ganas de verdad.

Pronto publicaré la versión que nos hubiese gustado entregar a concurso; III-ReEdited. Curioso, que III no es la tercera vez que participo en el DiBa, es la segunda, ni mi tercer cortometraje, sino el cuarto...

Cronos festeja su primer aniversario siendo seleccionado para participar en la Sunday Night Short Films Festival, presentado por la Baltimore Science Fiction Society y celebrado en la 43º Maryland Science Fiction and Fantasy Convention, Balticon 43, entre el 22 y 25 de mayo del 2009, en Baltimore, Estados Unidos.

Nuevamente el único aliento oficial me llega desde el norte del Nuevo Continente. Habiendo optado por permanecer en un lugar donde mi capacidad habría de abrirme camino con cierta facilidad (por lo menos en estas bajas esferas) y sin embargo encontrarme en una esquina de indiferentismo, es desde Estados Unidos y Canadá, allí a donde no me atrevería ir a perseguir una carrera profesional por miedo a perderme entre la multitud y el talento, desde donde proviene el único aprecio que recibieron mis primeros pasos cinematográficos.

Cronos y As de trébol, As de corazones fueron enviados a unos diez festivales argentinos y otros diez españoles, entre los cuales algunos de muy pequeña envergadura, antes de dejar de ser enviados a más festivales por perder toda ilusión al constatar que no eran seleccionados en ninguno.

Tras ser premiado por la organización de Celtx (Canadá) en Enero 2009 con el premio al mejor proyecto del mes por As de trébol, As de corazones, es la Baltimore Science Fiction Society la que me eleva y vuelve a permitir soñar. El próximo gran proyecto es ya mi primer largo y, ¿quién sabe, si tendremos que ir a Estados Unidos a buscar ese deal de ventas en DVD? Why not?

"Not all who wander are lost…"

"Vivimos en un mundo donde nos escondemos para hacer el amor, pero la violencia se practica a plena luz del día"

-John Lennon-

De la bondad en cada uno puedo hablar, pero no de la maldad. Porque ¿qué es maldad sino bondad torturada por su propio hambre y su propia sed? Cuando la bondad está hambrienta busca alimento incluso en cuevas oscuras, y cuando está sedienta bebe incluso de aguas muertas.

Somos buenos cuando somos uno con nosotros mismos. Sin embargo, cuando no, no somos malos. Porque una casa desunida no es un albergue de ladrones, es solo una casa desunida. Y un barco sin timón puede vagar sin rumbo entre islotes peligrosos y sin embargo no hundirse hasta el fondo.

Somos buenos cuando procuramos dar de nosotros. Sin embargo no somos malos cuando buscamos ganancia. Porque cuando buscamos ganancia no somos menos que una raíz prendida a la tierra, succionando de su seno. La fruta no le puede decir a la raíz, "sé como yo, rica y madura, dando siempre en abundancia", porque para la fruta dar es una necesidad, igual que tomar lo es para la raíz.

Somos buenos cuando estamos completamente despiertos en nuestro discurso. Sin embargo no somos malos cuando dormimos mientras nuestra lengua titubea sin propósito. Incluso un discurso vacilante puede fortalecer una lengua débil.

Somos buenos cuando caminamos hacia nuestra meta audaz y firmemente. Sin embargo no somos malos cuando vamos hacia ella cojeando. Incluso los cojos avanzan sin retroceder. Pero aquellos fuertes y veloces, cuidado de no cojear delante del lisiado, imaginando que eso es bondad.

Somos buenos en incontables ocasiones, sin embargo no somos malos cuando no somos buenos. Solamente indolentes y haraganes. Lástima que los ciervos no puedan enseñar velocidad a las tortugas.

En el anhelo por nuestro yo gigante reposa nuestra grandeza, y ese anhelo se encuentra en todos nosotros. En algunos de nosotros esa ansia es un torrente que corre con fuerza hacia el mar llevando los secretos de las colinas y las canciones de los bosques, y en otros es un hilo de agua que se pierde en ángulos y curvas antes de alcanzar la costa.

Pero no puede el que mucho anhela decir al que anhela poco, "¿Por qué eres tan lento y te detienes tanto?". El verdaderamente bueno no pregunta al desnudo "¿dónde está tu vestimenta?" ni al desamparado "¿qué ha sido de tu hogar?"

Khalil Gibran

"Las viejas apelaciones al chovinismo: raciales, sexuales, o religiosas; al furibundo fervor nacionalista, están empezando a no funcionar. La búsqueda de la identidad, del bien y el mal, del éxito o el fracaso, es una búsqueda personal y se aprende en el hacer. Esta vida es solo un paseo, y podemos cambiarla cuando queramos. Sólo se trata de una elección. Sin esfuerzo, sin trabajo, sin ahorros".

Zeitgeist Addendum & The Venus Project

"When the craftsman needs it, the right tool will appear".

"Una vez llegó al pueblo un señor muy bien vestido, se instaló en el único hotel que había y puso un aviso en la única página del periódico local, que estaba dispuesto a comprar cada mono que le trajeran por 10 €. Los campesinos, que sabían que el bosque estaba lleno de monos, salieron corriendo a cazar monos. El hombre compró, como había prometido en el aviso, los cientos de monos que le trajeron a 10 € cada uno sin chistar. Pero, como ya quedaban muy pocos monos en el bosque, y era difícil cazarlos, los campesinos perdieron interés, entonces el hombre ofreció 20 € por cada mono y los campesinos corrieron otra vez al bosque. Nuevamente fueron mermando los monos y el hombre elevó la oferta a 25 €, y los campesinos volvieron al bosque, cazando los pocos monos que quedaban, hasta que ya era casi imposible encontrar uno. Llegado a este punto, el hombre ofreció 50 € por cada mono, pero, como tenia negocios que atender en la ciudad, dejó a cargo de su ayudante el negocio de la compra de monos.
Una vez que viajó el hombre a la ciudad, su ayudante se dirigió a los campesinos diciéndoles:

- Fíjense en esta jaula llena de miles de monos que mi jefe compró para su colección. Como sé que es dificil cazar tantos, yo les ofrezco venderles a ustedes los monos por 35 € y cuando el jefe regrese de la ciudad, se los venden por 50 € cada uno.

Los campesinos juntaron todos sus ahorros y compraron los miles de monos que había en la gran jaula y esperaron el regreso del "jefe". Desde ese día, no volvieron a ver ni al ayudante ni al jefe. Lo único que vieron fue la jaula llena de monos que compraron con sus ahorros de toda la vida. Ahora ya tienen ustedes una noción bien clara de como funciona el Mercado de Valores y la Bolsa".

El hombre siempre ha manifestado una especial predilección por todo aquello que se le presenta como inaccesible y misterioso.

Esta atracción por lo desconocido es lo que realmente ha hecho que se atreviera a llevar a cabo grandes empresas. Sin esa necesidad vital de encontrar respuestas para las muchas interrogantes que se le plantean en su existencia, nunca hubiera logrado evolucionar. Se habría conformado, puerilmente, con admitir el cosmos, en su sentido más amplio, sin preocuparse en descifrarlo.

Descubrir, pese a cuantos esfuerzos y sacrificios representa, es su principal virtud.

Juan José Plans
Preludio de "La Cacería"
Historias Para No Dormir, Marzo 1971.

"Life is about truth and beauty, and the appreciation thereof".

-Alec Baldwin-

Ya están listos los DVD de Cronos y As de trébol, As de corazones, y con el "detrás de los bastidores" de lo que es oficialmente mi tercer cortometraje me despido al fin de estos dos proyectitos tan especiales. Gracias a quienes me ayudaron a hacerlos realidad, y muchísimas gracias a quienes me permitieron disfrutar de ellos en buena compañia. Espero volver pronto con mucho más, y especialmente mucho mejor.

Y con este post publico el último de los once artículos adicionales en el DVD de "As de trébol, As de corazones"; un pequeño homenaje a la gigante aportación de Ana "Fuxxión" Cordero.

En este video hago una comparación entre los dibujos hechos para el storyboard y el resultado final de la película. Hay directores a quienes les gusta improvisar la mayoría, y se limitan a dibujar sólo las secuencias complicadas. Yo, por el contrario, descubrí en el storyboard el momento más importante de creatividad con la cámara y la edición. Me gusta dibujar hasta la conversación más sencilla, porque ahí es donde puedo ver todas las posibilidades que tengo sin gastar tiempo, dinero, o la energía de mi equipo. Lo uso para comparar la fuerza entre diferentes planos, para buscar las ideas más locas y originales de plasmar una escena simple (que no siempre es la mejor opción, pero dibujando no me cuesta nada probarlo). Como verán, los dibujos no necesitan de ser siquiera remotamente buenos. Con plasmar la idea es suficiente. La mayoría de los encuadres resultaron ser la copia casi exacta del dibujo previo, pero también hay ejemplos en los que mejoré la idea una vez en el set, viendo lo que realmente tenía a mi disposición, y otros en los que ignoré el dibujo por completo, cambié el ángulo, o por ejemplo la escena final, la más importante, debido a un cambio repentino de escenario, fue totalmente improvisada.

PD: En la "Sala de Proyecciones" se puede ver mucho más grande.

La idea inicial fue hacer una peli nocturna, rodando de día y transformándola en post-producción a "noche americana". Las primeras pruebas dieron buen resultado, pero en el rodaje cometí algunos errores dejando partes esenciales a la sombra, que con la transformación se me perdían en lo negro. Así que comenzamos a hacer varias pruebas de lo que en cine se llama "telecine"... cosa que en digital no tiene nombre. Es la manipulación de la imagen para conseguir el look deseado. He oído que en el pasado llegaron incluso a sumergir los rollos de película en Coca-Cola... Ahora que lo pienso, seguramente haya sido sólo una maniobra de la marca para conseguir publicidad... Todo vale en la guerra y en el marketing (aparentemente).

Incluso en un pequeño cortometraje se llega a eliminar material. En "213 Kelvin" eliminamos toda una escena, de la cocina, en uno de los momentos mas tensos, porque en el rodaje de la escena siguiente me agarró una clase de black-out (debido a una idea rara con papel de aluminio. El rodaje fue rescatado por la audacia de Javi y Sergio) y la rodé increíblemente mal, olvidándome por completo de la planificación hecha y comenzando a improvisar.
Incluso de "Cronos" fue eliminada toda una escena. Nuevamente por falta de algunos planos sin los cuales la edición se hacía muy difícil, o muy mala. En "As de trébol, As de corazones" extrañamente no se eliminó ninguna escena, pero sí algunos planos de varias escenas. Descubrí que no me gustan los cortes baratos, sin justificación. El contenido del guión y la interpretación de los actores deben de sostener cualquier plano fijo. Si necesito cortar o cambiar de ángulo solamente porque se hace infernalmente aburrido entonces estoy haciendo todo mal. Aprendí que la cámara es un complemento, no un plato principal. Si la escena no me da razón para tomar otro ángulo entonces no lo voy a hacer, y por ese motivo terminé descartando varios planos. Aquí una muestra de lo más interesante.

"As de trébol, As de corazones" fue creado después de que "La Raíz Cuadrada de los Sueños", un proyecto de cortometraje con un presupuesto necesario de aproximadamente 70.000€, se me cayera, tras trabajar en él durante unos ocho meses, por falta de financiación. Corrí un gran riesgo intentando conseguir la cantidad necesaria invirtiendo 10.000€ propios que terminé perdiendo. La frustración de perder un proyecto de tal envergadura, de perder tantos meses de trabajo, de tener que decirle no a todo un equipo, de perder la cantidad de dinero que perdí, me llevaron a crear "As de trébol, As de corazones" como un acto de rebeldía, intentando demostrar que no necesito tanta parafernalia. Que lo que realmente necesito es poder dedicarme a esto y que no todo se reduce a las capacidades económicas que uno tenga a su disposición.

Stone Brokers es el nombre de una productora que no existe. Al fin y al cabo, ¿cuánta producción hace falta para un cortometraje? Los cortos no son más que ensayos. Es la única ocasión que tenemos de practicar lo que creemos saber. A veces hay que cometer errores deliberadamente para sacarnos alguna duda de encima. Es una ocasión para arriesgarnos, practicar, mejorar. Es lo que fue "As de trébol, As de corazones" en su aspecto técnico. El guión fue sacrificado con ese fin.

Soy de una raza sensible que para existir depende de capital, y no hay nada menos sensible que la capital, que convierte amigos en enemigos, sonrisas en engaños, arte en interés. La meta sigue siendo la misma. Invertir tiempo y esfuerzo para llegar a sostener económicamente a mi existencia contando pequeñas verdades y entreteniéndo con mis películas. Cosa que todavía ni he comenzado a hacer.

Stone Brokers is a phantom production company. Since no film looks good without its production company's logo in front, we created Stone Brokers and it's logos just to acompany "Ace of Clubs".

Celtx on the other hand is very real and very advisable. Writing and pre-production software available for free at Celtx. You have to try it.

Gastón tuvo una idea para el personaje de Don Vega y se empeñó en que le saliese. Tras haber estado casi todo el día grabando lo planificado, colocamos la cámara y le dimos unos cuantos minutos para que lo intentase. Desgraciadamente (o no) se quedó en un intento... Se nota en la actitud de quienes estábamos observando que no teníamos mucha fe... Sorry Gas.

El rodaje duró unos ocho días más o menos, dispersos a lo largo de seis semanas, durante las cuales disponía de una habitación donde guardaba todo el material necesario para la grabación: material de cámara, vestuario, atrezzo, etc.

Una mañana, preparando todo para llevarlo al "set" me doy cuenta de que el maletín desapareció. Tras buscar por todas partes, sólo quedaba un lugar donde podía estar.

"Entre Bastidores". Uno de los once artículos adicionales que añadimos en los extras del DVD.

The film was written, shot and edited in 72 hours for a digital film festival. The rules were to make a no longer than 3 minute film based on the word "time". We didn't have enough of it to shoot this scene entirely, missing two shots in which the main character reaches this new scenery. Without these shots I haven't been able to edit anything better than this, so I've left it out of the extended version, unfortunately.

The DVD of Cronos with almost 30 minutes of extra footage is now available for 4€ sending an e-mail to info@negamistudio.com

Terminamos la versión definitiva de Cronos, que tras su versión producida en tres días queríamos volver a editar, mejorando el retoque de imagen que quedó muy apagado debido a haber usado un televisor nuevo que tenía los parámetros desordenados (la versión anterior quedó casi totalmente desaturada, cosa que me daba mucha lástima porque justamente los tonos de color eran un factor importante para crear ese mundo de imaginación). Lo arreglamos y le añadimos algunos planos que quedaron fuera de la versión a concurso en el DiBa Express 2008.

Thank you Celtx for your support! We still have to print the design on the disks. Right after, one will be flying your way!

Celtx me ha estado mimando (aparte de con el programa mismo) con muchos regalitos! El DVD de "As de trébol, As de corazones", uno de los cortos más underground de la región (se puede comprobar mirando el contenido adicional), está esperando recibir fondos para imprimir el diseño en los discos. Si mi cine dependiese de mis amigos, pobre de mí... Quiero agradecer a todos los que escribieron a info@negamistudio.com reservando una copia (por la simbólica cantidad de 4€ - ...me costó más hacer las copias que la propia peli), y también a todos los que me apoyaron publicándolo en sus webs y blogs! Gracias!!

Donde el aburridismo y la vulgaridad de ustedes pudren, con vuestra falta de originalidad y ausencia de alma, todo lo que envuelve el aire saliente de vuestros pulmones robotizados, llega Buckethead, como el héroe de una infancia, recordándome que sigo siendo niño y ustedes nunca fueron, y si lo fueron se olvidaron, de tal manera que estas palabras no llegarán al fondo de vuestros cerebros porque la programación de sus sistemas lo impide. Es una crítica, sí. Por intentar matarme. Por no elevarse encima de lo preestablecido; robots, zombis a mi alrededor, continúen con vuestras patéticas costumbres que la muerte llegará pronto y les sacará de vuestras miserias, y de mis ojos, por fin, y por suerte, y gracias a los súper héroes, como hoy es Buckethead, mi alma sigue intacta, mi identidad escondida, pero no porque lo oculte una máscara, sino porque no quieren reconocer lo que hay detrás de lo invisible.

El disco oficial de "As de trébol, As de corazones" ya está en mi estantería, con las primeras copias esperando recibir impreso el diseño de los discos en la productora de Sergi. Con mi segundo cortometraje completamente finalizado, incluyendo en su DVD más de 50 minutos de material adicional, nos ponemos a full a finalizar el proyecto de Cronos, que tras su producción de tres días en junio del 2008 no volví a tocar. Corregimos algo del sonido y el retoque de imagen de la primera edición y comenzamos a diseñar la carátula, la imagen del disco, y el contenido adicional del DVD que incluirá una segunda versión de montaje, con varios planos y una completa escena adicional que no entraron en la primera versión debido al límite de tres minutos de duración que tenía en el festival no-mencionable para el que nació. Cuando ésta tarea se finalice no habrán ya más tareas pendientes en el camino del siguiente proyecto, que ya tiene nombre pero todavía no desvelaré.

Aprovecho este post para agradecer a Carlos Zamarripa por presentar a Cronos en su blog de cine. Este tipo de apoyo es una enorme fuente de energía para continuar apostando por crear la vida que elijo y rechazar la esquina mugrienta en la que nuestra sociedad pretende encerrar a los que nos negamos a vivir como robots (thank you Buckethead).

Se me acumulan las noticias en una época de mucho trabajo y no llego a postear cada una a su debido momento. Pero vamos poco a poco; Munyoki publicó un artículo sobre "As de trébol, As de corazones" justo en estos días, que finalizamos el proyecto "oficial". El DVD está hecho, más de 50 minutos de material adicional donde desvelamos todo el proceso, carátulas impresas, discos grabados, 60 gigas recuperados en mi compu tras eliminar todos los archivos! Pronto más.

Tercera y última parte de la entrevista hecha por Xavier Muñoz para su Videoblog Munyoki, tras la proyección de Cronos en 5metrajes , en El Café Teatro "El Llantiol".

Segunda parte de los tres "capítulos" de la entrevista de Xavier Muñoz. Nos preguntó cuánto tardamos en hacer nuestro primer cortometraje y si es bueno marcarse plazos.

El día de la proyección de Cronos en el Café Teatro El Llantiol, Xavier Muñoz, nos hizo a los realizadores presentes una pequeña e inesperada entrevista para su videoblog munyoki. En el 2009 se propuso rodar su primer cortometraje y comenzó su camino preguntando a quienes ya lo hicimos cómo comenzamos. Aquí el primer capítulo:

Se puede leer el resto del artículo (en inglés...) pinchando en la imagen. "As de trébol, As de corazones" forma parte de mi camino. La idea es llegar lejos y esta pieza humilde habrá sido un escalón sin el cuál nada de lo que viene pudiese ser posible.

Trabajar en Agosto 2006 SL puede parecer haber sido una suerte, pero cada día me doy más cuenta de que cada escalón tiene su función, y mi camino está acá, trabajandolo desde lo más abajo, trazando mi propio camino, curtiendo mi habilidad en lo que elijo, y la calidad real de mis piezas será lo que me pondrá en mi lugar.

Ahora mismo disfruto de lo que se siente cuando un trabajo es valorado. Pronto anunciaré mi siguiente proyecto, en el cuál ya estoy trabajando enérgicamente.

Y una vez mas... Gracias Celtx!!!

Ya presentía que el 2009 pintaba bien... pero no me imaginaba un comienzo tan bueno!

¡"As de trébol, As de corazones" fue seleccionado como Proyecto de la Semana en Celtx.com! Será visible en la página principal de la Project Central hasta el 23 de enero. Se puede ver el catálogo maestro de todo el proyecto; guión, storyboard, pre-producción y película acabada.

Cada "proyecto de la semana" es presentado por la duración de dos semanas. Eso significa que a lo largo del año se seleccionan no más de 26 proyectos de todo el mundo. La mayoría de ellos, cómo no, de Estados Unidos. "As de trébol, As de corazones" es el segundo proyecto en español desde el 2007 y uno de los 26 que serán presentados a lo largo de este 2009. Una vez más, mil gracias a todo el equipo de Celtx!

Emi, Gas, Diego y Anita, ¡CHI-CHING! ¡¡¡Premios!!! (¿qué tamaño de camiseta quieren?). Esto es inmenso para mí. Celtx.com es la web que presenta el programa de Escritura y Pre-Producción para Cine y Televisión Celtx y es una web mundial, con visitantes de todo el mundo, y ser seleccionado como primer proyecto de la semana del 2009 es el mayor premio que me podía esperar.

Y no fue la única sorpresa de hoy: a las diez de la mañana Anita recibió una llamada avisándole que ganó el primer premio del concurso de fotografía AireLibre!!

La foto es una larga exposición del Lago Puelo, El Bolsón, Patagonia Argentina sacada en plena noche de invierno y por supuesto me tenía a mí de asistente! Felicidades pequeña, hoy ha sido un día tan excepcional como cada una de tus fotos.

It is obvious we are not here to change the world, because in order to change something, that something must be a certain way. The world is not a certain way, but many ways. There are as many ways to the world as there are people, and people cause all problems. Most even intentionally. There is no way in one's lifetime to change every changeable human. And there's no reason to either, because changing someone can only be seen as manipulation. Even when this changing means teaching. One truly free must choose its lesson and its teacher. We can, ultimately, only change ourselves, and learn enough to make ourselves worth.

And hopefully, one day it will all make sense.

I wish a revolutionary 2009 to every one. Rebel against yourself.

El Sábado 3 de Enero 2009 a las 18:00

5metrajes presenta...

"HACERLE RESPIRAR..." - Marta Migua

"CRONOS" - Juan Pennisi

"VIDAS" - Francesc Canovas

"CUANDO ESTOY CONTIGO" - Max Lemcke

"ME GUSTARÍA SER MUJER" - Daniel Higiénico

5METRAJES es una muestra de cortos en la que nos encontramos con los realizadores de las obras programadas, algunos aficionados, otros profesionales. Cortos de ficción, documental, video-clip, making-of, animación... presentados en un ambiente bohemio y acogedor. Al acabar la proyección se abre una pequeña tertulia familiar con algunos de los protagonistas de los cortos invitados y el inspirado público.

Para más información: www.5metrajes.blogspot.com

Llantiol Cafè-Teatro, calle Riereta-7 (Raval) Barcelona

Comenzando el año de la mejor manera posible les invito a acompañarme a la segunda proyección "oficial" de Cronos, que se festejará el sábado 3 de Enero 2009 en el Café Teatro El Llantiol, en el Raval de Barcelona. La entrada es gratuita reservando via e-mail. Los que quieran asistir pueden escribirme a mail@juanpennisi.com. Un abrazo!

Las calles mojadas de una Barcelona extrañamente ausente me encierran en casa mientras en las paredes de mi habitación aparecen cada vez más escenas en fichas de cartón. Forman parte de lo que provisionalmente llamo "Zona Intangible", mi primer guión de largometraje, que lleva gestándose muchos meses ya, y pronto verá la luz como un primer imperfecto y defectuoso borrador que con el tiempo, la reescritura, y la ayuda de amigos talentosos, espero llegue a convertirse en una pieza producible.

Cada dos por tres la escritura se ve entorpecida por un pensamiento muy molesto; "¿cómo voy a conseguir producir esto?". No lo sé. Pero el mundo de los cortos me resulta extremadamente contraproducente. No puedo competir contra lo que está de moda en mi barrio, y es hora de subirme al tren que se dirige hacia donde quiero ir, por más largo y difícil que sea ese camino. El primer paso es este. Solitario. Encerrado. Viajando hacia la "Zona Intangible".

Ayer se festejó la primer proyección de "Landscapes", en 5metrajes - Café Teatro El Llantiol, Barcelona. Gracias Nata por la invitación. En realidad, al acabar, me di cuenta más tarde, podría, y debería casi, haberte dedicado el video, ya que posiblemente sin tu invitación no hubiese sido finalizado. Resérvame lugar para la próxima, que voy seguro. Gracias también a todos los que vinieron. Sin público no es lo mismo. De hecho, sin público no es nada.

El Sábado 6 de Diciembre a las 18:00

5metrajes presenta...

LANDSCAPES - Juan Pennisi (video-creación)

DOMINIQUE - Sergi Vizcaino (ficción)

TODO UN CABALLERO - Josete Huedo (ficción)

MACHULENCO - David Blanco (ficción)

AL FINAL - José Luis Montesinos (comedia)

5METRAJES es una muestra de cortos en la que nos encontramos con los realizadores de las obras programadas, algunos aficionados, otros profesionales. Cortos de ficción, documental, video-clip, making-of, animación... presentados en un ambiente bohemio y acogedor. Al acabar la proyección se abre una pequeña tertulia familiar con algunos de los protagonistas de los cortos invitados y el inspirado público.

Para más información: www.5metrajes.blogspot.com

Llantiol Cafè-Teatro, calle Riereta-7 (Raval) Barcelona

Los que quieran asistir, y los invito de corazón, enviénme un mail a mail@juanpennisi.com para reservar lugar, que es limitado. ¡Abrazo!

"El silencio es la cobardía de los intelectuales. Cobardía que se convierte en imperdonable vileza, en alta traición a la cultura y a la humanidad. El enemigo de los pueblos tiene la segunda arma más poderosa: el dinero. Nosotros tenemos la primera: la razón"

Javier Sádaba

"No es señal de buena salud querer adaptarse a un mundo enfermo"

Zeitgeist Addendum

Si no te sale ardiendo de dentro, a pesar de todo, no lo hagas. A no ser que salga espontáneamente de tu corazón y de tu mente y de tu boca y de tus tripas, no lo hagas.
Si tienes que sentarte durante horas con la mirada fija en la pantalla del ordenador o clavado en tu máquina de escribir buscando las palabras, no lo hagas.
Si lo haces por dinero o fama, no lo hagas.
Si lo haces porque quieres mujeres en tu cama, no lo hagas.
Si tienes que sentarte y reescribirlo una y otra vez, no lo hagas.
Si te cansa sólo pensar en hacerlo, no lo hagas.
Si estás intentando escribir como cualquier otro, olvídalo.
Si tienes que esperar a que salga rugiendo de ti, espera pacientemente. Si nunca sale rugiendo de ti, haz otra cosa.
Si primero tienes que leerlo a tu esposa, o a tu novia o a tu novio, o a tus padres o a cualquiera, no estás preparado.
No seas como tantos escritores, no seas como tantos miles de personas que se llaman a sí mismos escritores, no seas soso y aburrido y pretencioso, no te consumas en tu amor propio. Las bibliotecas del mundo bostezan hasta dormirse con esa gente.No seas uno de ellos. No lo hagas.
A no ser que salga de tu alma como un cohete, a no ser que quedarte quieto pudiera llevarte a la locura, al suicidio o al asesinato, no lo hagas.
A no ser que el sol dentro de ti esté quemando tus tripas, no lo hagas.
Cuando sea verdaderamente el momento, y si has sido elegido, sucederá por sí solo y seguirá sucediendo hasta que mueras o hasta que muera en ti. No hay otro camino. Y nunca lo hubo.

Charles Bukowski

"As de trébol, As de corazones" fue realizado con un presupuesto de menos de 50€, una cámara de video digital casera de 199€ (Canon MD101), y tres amigos que no habían hecho nunca nada de cine ni teatro (Emiliano participó en la serie de televisión "Cebollitas", en Argentina). El fin de hacer este corto fue principalmente divertirnos, y lo hicimos, mucho, pero también era una manera de "entrenar", de permanecer en forma tras un tiempo lejos de cualquier rodaje (lo último creo que había sido un spot comercial hace no sé cuánto, y un proyecto de ficción frustrado en fase de pre-producción; "La Raíz Cuadrada de los Sueños"), y finalmente, también era una oportunidad para demostrar lo que se puede, o por qué no, puedo, hacer con apenas ningún medio. Sin equipo de producción, sin guionista hollywoodense (aunque esto desgraciadamente sí que se nota, a pesar de la fantástica aportación de Gastón en su escena), sin director de fotografía, sin travelings ni grúas, sin celuloide ni ópticas extraíbles... En fin, que necesito que me ayuden a avanzar y para eso una pequeña compra del DVD original con mucho material extra por 4€ o 10$ argentinos, aunque no lo parezca, hace una gran diferencia (a no ser que alguien tenga perdido en algún cajón polvoriento un espectacular guión de cortometraje, en cuyo caso le cambio el DVD por ello). Para solicitarlo sólo hay que enviar un e-mail a info@negamistudio.com especificando la cantidad requerida y la dirección de envío.

El próximo proyecto se está comenzando a gestar, y, aunque no se puede prometer nada; en esta fase todo es aún muy frágil, lo seguro es que a partir de "Cronos", que a pesar de haberse estrenado antes que "As de trébol" es mi más reciente trabajo ("213 Kelvin" fue mi primer cortometraje, "As de trébol" el segundo y "Cronos" apenas el tercero), nos vamos a tomar las cosas un poquito más en serio, especialmente en la fase de guión. Es mi más urgente y más pendiente tarea creativa. Tengo que ajustar mucho porque el descalibre guional es severo.

Disfruten de "As de trébol, As de corazones". Muchísimas gracias Emi, Diego y Gas. Un trabajo excepcional. Estoy muy, muy orgulloso de nosotros.

"Keep away from people who try to belittle your ambitions. Small people always do that, but the really great make you feel that you, too, can become great".

"Aléjate de aquellos que menosprecian tus ambiciones. Los insignificantes lo harán, mientras que los verdaderamente grandes te harán sentir que, tú también, puedes ser grande".

-Mark Twain-

Mi primer intento cinematográfico. El proyecto fue finalizado (su post-producción) mucho tiempo después de haber sido rodado y tras muchas dificultades técnicas. Supongo que, tal vez por haber aprendido mucho entre su inicio y su fin, un poquito lo haya despreciado. Por alguna razón no fue publicado anteriormente, ni mucho menos presentado a ningún festival. Pero tampoco se merece ese desprecio; en el fondo estoy muy orgulloso de él.

click en la imagen para leer un artículo

Buenos días Endesa (España);
Si de verdad te preocupa el futuro de los hijos de tus hijos: No destruyas la Patagonia.

Atentamente, Greenpeace.

Me dejo llevar a través de este tablero cuyo juego se basa mayoritariamente en el engaño. Intento conversar con mis semejantes pero resulta inútil. Tan difícil como conversar con un pájaro que se cree ratón. Tan inútil como conversar con cualquiera que se dejó convencer de que forma parte de esta sociedad porque no forma parte, es su presa.

Mentiré y pretenderé llevar puestas las mismas cadenas pero no me encadenaré a la ceguedad de la ignorancia que les da de comer. No porque no quiera, sino porque no puedo, al igual que no pueden abrir el candado de esa cadena que no existe.

Dejaré pistas con la esperanza de que alguno despierte.

El tiempo de espera casi llegó a su fin. "As de trébol, As de corazones" se creó. No en seis días con uno de descanso, sino en algunos meses, y pocos de descanso. Ahora puedo ver con orgullo el brillo en los ojos de mis hermanos, amigos que creyeron que valía hacerlo. Que se prestaron, que aportaron, que mejoraron, y talentosamente actuaron escenas convirtiéndose en personas que no son, dando vida a algo que en un momento sólo existió en nuestras mentes.

Ese tres, ese divino y maldito tres. "213 Kelvin" tardó tres años en ver la luz. "Cronos" tres días... "As de trébol, As de corazones" tres meses. Diego García, Gastón Lara y Emiliano Marrero. Tres artistas, tres aventureros. Los quiero chicos. Son parte de mi sueño, de mi éxtasis. Esta es mi droga.

"Cronos" fue creado con el fin de ganar un premio en un festival y no lo consiguió. "As de trébol..." fue creado con la intención de divertirnos y demostrar qué se puede hacer con una video cámara de 199€, un trípode y mucha jeta (morro en España), y ya veremos si consigue algo en algún que otro festivalito underground (no es precisamente material de festi... los festifreaks gustan de otros sabores, como tengo entendido).

Antes de publicarse en internet, "As de trébol, As de corazones" tiene la obligación de presentarse en alguna que otra sesión privada. Entre otros con el fin de recaudar algunos centillos para su distribución gratuita en DVD "con menu y material extra".

Gracias bebé. Gracias por calmar mi corazón. Por enseñarme todo lo que sabes que estás enseñándome. Gracias por ser la otra fuente, por provocar y producir estas magias. La cúpula. Allí sucede.

originally uploaded by Ana CB (Fuxxión).

Si permitimos que sea lo que es, y dejamos de ensuciarla con nuestros adornos y "aportaciones".

time-out, originally uploaded by Ana CB (Fuxxión).

Lago Puelo, La Patagonia Argentina.

reality is surreal, originally uploaded by Ana CB (Fuxxión).

Qué hace falta para ser felíz? Pelotas.

Un abrazo muy grande Dieguito, Emi y Gas. Tengo muchas ganas de volver a verles.

"As de trébol, As de corazones" ya es una realidad.

La imagen es la carátula del DVD, de izquierda a derecha; tapa de atrás atrás, franja lateral, y portada.

A veces el mundo se deja comer... quisiera poder hacer sentir a todos lo que siento ahora. Gracias por todo. Gracias a todos. Gracias, gracias, gracias. Gracias ma, gracias Anita. Gracias tía, abuela, abuelo, pas, ambos, gracias Graciela y René, de corazón. Morí en mi vida, y ahora vivo. Esto es nirvana...

PD: "As de trébol, As de corazones" está listo... Se colgará en internet después de todos los estrenos en privado que sean necesarios...

PD II:

PD III:

Escribiendo "KM-4", uno de los capítulos de "Percepciones", la serie de Sergi Vizcaíno...

La magia surge en lugares mágicos. Me siento Stephen King!!

Con mi bebé probando ese aire Patagónico... aaay qué frío!

El terreno, la casa, la base, el hogar, de mi ma!!

Gracias bebé por estas fotitos preciosas!!!!!

"Cuando digo que no me interesa el contenido es como si un pintor se preocupara por el sabor que tienen las manzanas que pintan, por si son dulces o amargas. ¿Qué más da? Es su estilo, su forma de pintarlas, de ahí es de donde surge la emoción."

-Alfred Hitchcock-

lunes 30 de junio 2008

"El suspense -dijo Hitchcock- es como una mujer. Cuanto más se deja a la imaginación, mayor es la excitación... Los títulos de las películas deben ser fáciles de recordar sin que sean familiares, intrigantes pero nunca obvios, cálidos pero refrescantes, sugiriendo acción, no impasividad, y finalmente dar un indicio sin revelar la trama".

domingo 29 de junio 2008

No escuches a los mediocres que te dicen: ¡no se puede!
No escuches a los cobardes que te dicen: ¡no te arriesgues!
No escuches al desconfiado que te dice: ¡yo no creo!
No escuches a los ociosos que te dicen: ¡no trabajes!
Ni escuches al fracasado que te dice: ¡no lo intentes!
Sólo escucha al optimista que te dice: ¡avanza, puedes!
Sólo escucha a los valientes que te dicen: ¡no te rindas!
Escucha al inteligente, que te invita a usar la mente.
Escucha a los entusiastas, que te animan y dan aliento.
A los grandes triunfadores, que sueñan con lo imposible.
Escucha a los que conocen el camino a la victoria:
Ellos construirán mundos, imperios, soles y galaxias.
Encontrarás el tesoro más grande que hay en la vida:
La libertad verdadera, la conciencia de quién eres:
Un ser total, sin fronteras, sin limites, ¡sin miseria!

sábado 28 de junio 2008

¿Qué es la humildad?

¿Pensarlo pero pretender no hacerlo?
¿Desear el fracaso de los demás para justificar el propio?
¿Callar por miedo?

¿Cómo se llama a alguien que cree en sí mismo?
¿Es posible juzgar la capacidad de uno mismo o hace falta que sea constatado por un tercero?

No me interesan los discursos anónimos ni las estrategias defensivas.

El riesgo de exponerme como hago son los bichos milongueros que salen del fango y hacen comentarios sin identificarse, pero ya tengo asumida esa realidad tuya.

La meta no es el reconocimiento de los muertos vivientes. La meta soy yo. La meta es seguir mi corazón, incluso cuando me dice que hay que levantar la voz. No hay arte amigo anónimo, sólo artistas. Yo grité, sí, pero primero me maté trabajando e hice en tres días lo que tú no eres capaz de hacer en un año.

jueves 26 de junio 2008

Tal vez sea cosa mía, pero es que creí que estar vivo en un planeta en el que a cada instante de cada día pájaros vuelan, delfines saltan, plantas florecen, nieve cae del cielo, olas chocan la arena, y el arco iris se despliega... callaría para siempre a los cínicos dudosos, inspiraría irremediablemente a los soñadores, y llenaría el alma de cualquiera con el más absoluto éxtasis...

¿o me están tomando el pelo?

miércoles 25 de junio 2008

Hoy en día nos encontramos con un individuo que se comporta como un autómata, que no se conoce ni se comprende a sí mismo, y que a la única persona que conoce es a la que se supone que es él, cuya verborrea sin sentido ha reemplazado al lenguaje comunicativo, cuya sonrisa sintética ha reemplazado la risa auténtica, y cuya sensación de desesperación ha ocupado el lugar del dolor auténtico. Dos cosas se pueden decir respecto a este individuo. Una es que padece carencia de espontaneidad e individualidad que pueden parecer incurables. Y otra es que, esencialmente, a pesar de parecerlo, no es diferente al resto de nosotros.

martes 24 de junio 2008

“El problema con la mayoría de la gente no es precisamente su ignorancia, sino el saber tantas cosas que no son”

–Josh Billings-

lunes 23 de junio 2008

"El poder que reside en cada ser es nuevo en la naturaleza y nadie sino él sabe qué es lo que puede hacer, pero no lo sabrá hasta que lo haya intentado"

-Ralph W. Emerson, 1803. Boston-

viernes 20 de junio 2008

A base de una petición de Sergi Vizcaíno se me ocurrió una linda idea con la que continuar. Comienzo una serie de posts que serán publicados de tanto en cuando y que consisten en publicar trozos de mis cuadernos de cine. Son frases, textos, y mis propias conclusiones de lo que he procurado no olvidar.

Hoy comienzo con un texto que habla sobre el montaje. El lugar donde se acaba de hacer o destruir una película.

LAS CUESTIONES PRIMORDIALES DE MONTAJE PUEDEN RESUMIRSE EN LOS SIGUIENTES PUNTOS:

Es un trozo del libro "Montaje 2 - Técnicas del montaje cinematográfico" de Plot Ediciones y hay que tomárselo con un poquito de sal, ya que, por suerte, en el cine son pocas las reglas sólidas e inflexibles, aunque en mí opinión algunas sí que hay... ya hablaremos...

jueves 19 de junio 2008

Queridos Gonzalo de Lucas, María Almagro, Mariano Barroso, Sergi Faustino y Violeta Kovacsis. ¿Por qué mi corto no fue finalista? ¿Sois conscientes de que habéis premiado con "Mejor Idea Express" a un corto-musical que ha copiado la idea de otros? Esa idea de otros se titula Rent, y otros incluso se han tomado la molestia de traducirla para nuestros colegas; Tiempos de Amor. ¿Sabíais que una de las bases del festival consistía en que todo el material debía ser rodado en esas 72 horas, y no como el corto finalista de las pollas La hora de Rodolfo y Almudena?

¿Cuál era vuestra intención queridos Gonzalo de Lucas, María Almagro, Mariano Barroso, Sergi Faustino y Violeta Kovacsis? ¿Apoyar al nuevo talento del cine español? ¿O el festival se ha olvidado de avisar que no apoyaría a obras cinematográficas, sino solamente al tal llamado video-arte, que más que a menudo tiene mucho de video y poco de arte? ¿Me podríais explicar en qué exactamente me han superado los cortos El hombre sin futuro, Cultura Fast Food, Desayuno sin diamantes, Las Últimas, y algunos que ni vosotros habéis subido aún? ¿En la idea? ¿El guión? ¿La interpretación? ¿La estética? Es que no lo encuentro...

Algunos hablarán de competitividad, otros de envidia, incluso de odio, pero lo último que me enteré es que se trataba de un concurso, con mucho que ganar. Que suene tu nombre, por la calidad de tu obra, por ejemplo. O que tu corto sea visto. Se sentirán ofendidos por mis preguntas pero yo las considero lógicas y normales. Si estoy tocando algunas narices, ¿será porque no hay respuestas? Me imagino que no sabrán explicarme tanto "por qué". Me imagino la sorpresa que se llevarán al descubrir qué han premiado como mejor idea. Me imagino que ni se habrán dado cuenta de que otro finalista rompe las reglas del concurso. ¿En qué nube de pedo os encontrabais, Gonzalo de Lucas, María Almagro, Mariano Barroso, Sergi Faustino y Violeta Kovacsis?

Por favor, no os dediquéis más a esto, por respeto a la gente en general, por respeto al arte, por respeto a los que lo hacemos con ganas de verdad, con la intención de, aparte de encontrar una idea genial; intentar deleitaros con una estética cuidada a medida y una interpretación tomada en serio.

¿Por que no habéis avisado a los encargados de la proyección que algunos cortometrajes se veían demasiado oscuros? Yo estaba presente y no os he visto levantar. ¿Eso es ser buen jurado? Quisiera poder denunciaros. Que no volváis a ser jurado nunca más. Que ningún jurado se lo vuelva a tomar tan a la ligera. Hay muchos que participan para reírse un rato y a estos les molestará tanta discrepancia, pero hay algunos que nos merecemos un poquito de consideración, especialmente cuando la diferencia en el resultado de las obras salta tan a la vista. Yo os despedía in situ, y no os dejaba trabajar en el mundo audiovisual nunca más.

¿Por qué no estuvieron entre los finalistas ninguno de estos cortos?

CRONOS
TEMPS MAT
CARPE DIEM

miércoles 18 de junio 2008

El DiBa se acabó y finalmente creo que el verdadero premio es ser capaz de hacer lo que hago, aunque también estoy muy contento de haber conocido a los chicos de Temps Mat y espero con ilusión a volver a verles, especialmente en acción, y continuar nuestros caminos observándonos de cerca.

Hoy continué con el rodaje de "As de trébol, As de corazones" y terminamos ya definitivamente todas las escenas visuales de Emiliano. Ya podéis imaginar que no lo presentaré en festivales donde estén Gonzalo de Lucas, Violeta Kovacsics, Sergi Faustino, o María Almagro de jurado.

A no ser que alguien les explique que mi corto, por más logrado que esté, ha sido producido por una sola persona, con una cámara casera y un trípode de fotografía... Surgió una idea interesante en uno de los foros encendidos tras el festival; un nuevo premio, el del público... ¿qué tal?

No sé por qué hoy estuve menos motivado rodando estas escenas finales de "Ases...". ¿Será que siento que no lo apreciarán? ¿Será que siento que le presto demasiada atención al encuadre o la actuación de Emiliano? O tal vez será el storyboard... claramente es todo un recurso... tal vez por eso no lo aprecien...

Quiero agradecer a toda la gente que me apoyo y me felicitó por Cronos. Quiero también agradecer a Annachiara por haber sido la única por parte del festival que de alguna manera dio la cara. Aunque prefiero que no me digan nada antes de seguir defendiendo la selección de los finalistas del festival.

Espero que sea el último post en el que menciono al DiBa 2008. Realmente quiero disfrutar de lo bueno. Pero es lo que siento. No creo que todos los participantes no finalistas se sientan así. No creo que nadie me pueda reprochar por hacerlo...

martes 17 de junio 2008

Me gustaría saber cuál es la definición de la palabra “film” en: Digital Barcelona Film Festival, según los propios organizadores.

El descaro de la selección de los 12 finalistas ha sido tan vergonzoso que no puedo más que entender por qué el cine español es la *** que todos coinciden que es, incluyendo al “director” invitado por el festival, que no ha sido siquiera capaz de hacer lo que muchísimos sí fuimos. También a él le pidieron que realizase un cortometraje de 3 minutos en tres días. Sus palabras; “lo siento, dura 8 minutos y necesito tres o cuatro días más para terminarlo”. ¿Qué? Entonces no pasen ese corto y pasen el mío, que yo sí lo hice en tres días, y el mío sí dura menos de 3 minutos.

La verdad es que estoy indignado. Y no sólo un poquito. Mi cortometraje no estuvo entre los finalistas, y tampoco lo estuvieron los únicos que consideré mejor (de los que llegué a ver... y me refiero a Temps Mat y Carpe Diem). Pero esa no es la razón, sino lo que los organizadores del festival consideraron mejores cortometrajes de cine digital. Esta gente tiene que dedicarse a otra cosa y pronto, porque lo que hicieron ayer es un insulto para los que nos dejamos la piel y participamos en este concurso con dedicación. No voy a decir todo lo que quiero sobre los cortometrajes seleccionados porque quienes los hicieron no tienen la culpa, pero voy a poner el ejemplo más indignante (el único que considero digno de ser finalista, por suerte ha sido el ganador, y es el de Sergi Vizcaíno, titulado El tiempo que nos queda).

Entre los finalistas hubo uno titulado “Regalo” que consistió únicamente en mostrar un cuadro en blanco diciendo “disfrutad de estos dos minutos como queráis”, y se quedó en silencio, y quieto, durante dos minutos…
Esto es video-arte, no cine. Ninguno de los cortometrajes seleccionados finalistas fueron cine, todos video-arte (y lo de arte es discutible). Ninguno consistió en una historia contada en imágenes, con un principio, un medio y un final. Ninguno podría alargarse a 90 minutos y ser considerado una película. Estas obras caben en un museo o galería, pero en mí opinión, no en la final de un concurso cinematográfico. Pero hey, esa es mí opinión, y ellos son los expertos en cine español…

Me indigna, porque me maté trabajando, y porque mi cortometraje se merecía, y por mucho, como mínimo ser visto. Me indigna porque seleccionaron a obras que parecen hechas sin ilusión. Me indigna, teniendo en cuenta que no seleccionaron tampoco a un corto espectacular titulado “Temps Mat”, que no se aprecie el cuidado estético y el trabajo narrativo. Simplemente no entiendo. Ahora ya sigo adelante, esforzándome en mejorar mucho más lo que ellos de todos modos no aprecian, pero necesitaba desahogarme, porque ayer me dieron un puñetazo en la cara. Y no supieron justificarse al enseñar lo que sí seleccionaron.

¿DiBa? Qué vergüenza. ¿Esto es lo que queréis para el futuro del cine español?

Busquen en youtube “diba express 2008” y vean ustedes mismos…

lunes 16 de junio 2008

Ayer no hubo post porque estuve fuera, como de hecho estoy ahora. Paseando por la ciudad que no sólo abrió las puertas que me llevaron a vivir este sueño, sino que, además, me empujó hacia dentro. Sigo esperando noticias de los organizadores del festival; "Juan, estás entre los doce finalistas"...

Estoy más nervioso de lo que debería, pero es cierto que me gusta vivir esta emoción. No puedo mentir. Es duro marcarse objetivos por el gran riesgo que conlleva, pero simplemente trabajo así. El objetivo era llegar como mínimo segundo (la cámara), y lo sigue siendo. Sin embargo, es cierto que un premio se adelantó inesperadamente, y ese fue el propio "Cronos".

Ayer me pusieron un comentario que decía: "No lo pillo, pero de todas formas es de lo mejor que he visto". No sé si es mejor que no lo entiendan y les guste, o que lo entiendan pero no les guste (creo que me quedo con lo segundo, aunque sólo puede significar dos cosas: no hago bien mi trabajo, o Pepito no es precisamente un Einstein).

En fin. La clausura del festival se celebra hoy a partir de las 19:00 y de momento no tengo noticias... pero coincido con el compañero que no lo entendió; para mí también es de lo mejor que he visto...

domingo 15 de junio 2008

Nunca pensé que participaría en un concurso como este. Creo que somos ya expertos en hacer las cosas con prisa, castigando así la perfección de nuestras creaciones. Deberían hacer concursos en los que la genialidad y la historia fuesen más importantes que el tiempo de realización. Peeeero, Sergi me propuso participar juntos y en seguida me convenció. Sin embargo, cuando entré en la web del festival y me enteré de cuál era uno de los premios... (me seco la baba)... no pude resistirme, y necesité jugármela... La Canon XL2 fue mi sueño desde la primera vez que me enteré de su existencia, y la XL-H1, su versión en Alta Definición... espera que me mareé...

viernes 13 de junio 2008

Hoy se proyectó "Cronos" en el Espacio Movistar, mi primer festival de cine, acompañado por Anita, que hizo estas fotitos actuando como mi propia reportera personal (sus palabras). También pude ver por fin "El Tiempo Que Nos Queda" de Sergi Vizcaíno y me enorgullece formar parte de este grupo maravillosamente talentoso.

El domingo se proyectan los doce finalistas y tengo buenas esperanzas de estar entre ellos, por lo que invito a todo el mundo a venir conmigo al Espacio Movistar en la Zona Universitaria, a las 19:00.

Gas; espectacular hoy. Tendrías que haber venido. Sergi; sube tu corto!!

jueves 12 de junio 2008

"Cronos" es el corto que Gastón y yo realizamos en el tiempo de 72 horas, llegando a 40 minutos de finalizar el tiempo de entrega. El objetivo es la cámara que dan entre los premios, pero el verdadero premio ha sido llegar a crear este corto, y en tan poco tiempo.

Gracias Gas. Simplemente gracias. Estoy tan orgulloso de nosotros...

Gracias Sergi por prestarme la cámara. No hubiera sido lo mismo sin ella.

Estoy contentísimo. Pero sigo agotado... ahora esperar hasta el domingo. Ver si estamos entre los 12 seleccionados de los 127 entregados. Y ver, finalmente, si el jurado piensa lo mismo que nosotros.

Nos lo merecemos.

miércoles 11 de junio de 2008

El domingo 8 de junio a las 21:00h acabó el plazo de 72 horas que proponía el concurso DiBa Express para realizar un cortometraje a partir de la palabra clave ‘Tiempo'. La recogida de las piezas se hizo en la Plaza Odisea del Maremagnum a partir de las 17:00h.

Los 127 participantes que entregaron su corto lo hicieron a lo largo de la tarde, pero, como en cada edición, las prisas fueron las protagonistas.

Los trabajos presentados se podrán ver en el espacio movistar el jueves 12, viernes 13 y sábado 14.

Los doce cortos finalistas se proyectarán el domingo 15 en la fiesta de clausura de DiBa en el espacio movistar donde se entregarán los premios al mejor corto DiBa Express, Idea Express y Digitalent.

Publicado en la web oficial del Diba Festival el

martes 10 de junio 2008

El pasado jueves 5 de junio, en el espacio movistar, tuvo lugar la fiesta de inauguración de la cuarta edición del Digital Barcelona Film Festival.

Los quinientos asistentes que se dieron cita, pudieron ver los videoclips más innovadores del año mientras esperaban a que Mariano Barroso, director invitado DiBa Express 08, anunciara la palabra clave ('Tiempo') para dar, así, inicio a las 72 horas para realizar un corto. En esta edición han sido más de 200 los equipos inscritos al concurso.

La música corrió a cargo del sexteto de 'pop duro' La Banda Municipal del Polo Norte y de Mishima que presentaron su último y luminoso disco 'Set tota la vida'.

Más información: DiBa.

Y lamentablemente, hasta el fin del festival, no podemos emitir imágenes de "CRONOS"!

lunes 9 de junio 2008

Dormí doce horas desde el jueves por la mañana... El DiBa Express fue Express por su duración, pero no por las horas de trabajo. Lo hicimos. Y menudo...

Si Sergi tiene razón y la profesionalidad no es más que una actitud, entonces felicidades Gastón, no hay academia que enseñe lo que vos das.

El domingo que viene se clausura el festival y se celebra la presentación de los premios. El mayor premio es el corto en sí, pero estamos en carrera por la XL-H1 (o esos 5000€). El lunes después presentamos el corto en esta web.

Mañana imágenes. Ahora dormir.

domingo 8 de junio de 2008

El reloj comenzó su marcha atrás anoche a las 21:00 horas (GMT+1) cuando presentes en la inauguración del DiBa Festival de Cine Digital de Barcelona, Gastón Lara, Sergi Vizcaino y yo, nos hicieron pública la palabra clave a la cual hemos de someternos los que participamos en la maratón de crear un cortometraje en 72 horas.

Y cómo no, la palabra, tras descartarse "umbral", "desamor" y "verano" (las malísimas intuiciones de nosotros tres), se reveló siendo: TIEMPO.

Sergi con la cámara responsable de "As de trébol, As de corazones", yo con su espectacular Sony HVR-Z1E. Gracias a la importantísima ayuda de mi Anita Cordero y el ingenio de Gastón, tejimos de camino a casa la historia que ya estamos preparando para comenzar a rodar esta tarde.

La presencia de la diosa "Muvi" se siente fuertemente. Lo demás está en nuestras manos...

PD: ¡¡Quiero ese premio!!

viernes 6 de junio 2008

miércoles 4 de junio 2008

Observando la naturaleza, originally uploaded by juanchi

De la única manera en que podremos
si no empezamos a cambiar ya.

Cambiar no significa reciclar ni ahorrar agua. Significa abrir los ojos. Darnos cuenta de que vivimos de una forma artificial. Darnos cuenta de que lo podemos hacer mucho mejor. Que cada uno tiene que cambiar un poquito.

Hagamos una lista con los 20 problemas más grandes de la humanidad. ¿Cuántos no han sido provocados por humanos? También es mentiroso el que calla la verdad.

No podemos creer que el agua escasea, no debemos seguir aceptando vivir con límites. Pronto pondrán un precio al agua para seguir controlándonos, cuando la cantidad de agua en nuestro planeta no puede disminuir. Disminuye el agua no contaminada, pero eso no se remedia ahorrando la que queda, sino dejando de contaminar. ¿Hacia dónde vamos? ¿Hacia dónde va cada uno en su vida?

Pronto nos dirán cómo vestir alegando que es para nuestra seguridad, y nos prohibirán vestir libremente. No podremos beber agua, no podremos respirar.

Cada persona viva tendría que tener como objetivo mejorar el mundo. Dejar de trabajar para los demás y comenzar a hacerlo para nosotros mismos. Levantarnos en nombre de los más débiles. Decir la verdad. Ser honestos, también con nosotros mismos. Ser un poco más estrictos con nosotros mismos también. Aprender a vivir.

Nadie es responsable de cambiar el mundo. Si cada uno subiese tan sólo un escalón...

martes 3 de junio 2008

Hoy no estoy muy inspirado así que busqué por ahí a alguien que hable por mí. Encontré un lindo texto en forma de oración. Mientras, sigo buscando la tranquilidad para poder editar a gusto y finalizar "As de trébol, As de corazones", aunque espero también a que llegue definitivamente el verano y que traiga consigo al sol para terminar de grabar una imágenes del corto, entre otras cosas para la secuencia de créditos de inicio.

Ayúdame a decir la verdad delante de los fuertes, y a no decir mentiras para ganarme el aplauso de los débiles.
Si me das fortuna , no me quites la felicidad.
Si me das fuerza, no me quites la razón.
Si me das éxito , no me quites la humildad.
Si me das humildad, no me quites la dignidad.

Ayúdame siempre a ver el otro lado de la medalla.
No me dejes inculpar de traición a los demás por no pensar como yo.
Enséñame a querer a la gente como a mí mismo, y a juzgarme como a los demás.
No me dejes caer en el orgullo si triunfo, ni en la desesperación si fracaso.
Más bien recuérdame que el fracaso es la experiencia que precede al triunfo.

-Hay que gastar estos zapatos-

domingo 1 de junio 2008

Existe un tiempo para trabajar, existe un tiempo para descansar. Existe un tiempo para pensar, existe un tiempo para soñar. Existe un tiempo para reír, existe un tiempo para llorar. No dejes de hacer ninguno de ellos.

No desperdicies tu vida.

sábado 31 de mayo 2008

Unas imágenes proporcionadas por nuestra sala de edición. El trabajo de post-producción acaba de empezar y nuestra mejor marca es de tres años. Creemos poder mejorarla, pero por eso no gastamos tiempo en posts y continuamos trabajando.

Nuestra petición de relatos cortos no ha tenido mucha repercusión, así que repetimos: queremos vuestros trabajos!

Sergi, ¿estás seguro de lo que me has dicho hoy? La cámara responsable de "As de trébol, As de corazones" ha sido solicitada por nuestro aclamado director Sergi Vizcaino (aunque tendré que confirmarlo ya que suena improbable), como préstamo, a cambio de su HDV. Suena sospechoso.. hummm... espero un comentario con tu explicación colega...!

Justo hoy me preguntaba; ¿y ahora qué?. El gran súper proyecto "La Raíz Cuadrada..." suponía lanzarme definitivamente al panorama profesional cinematográfico. ¿Es pronto? Sí, lo sé. ¿Es prematuro? Maduraré, también lo sé. Pero no hay argumento que valga. Simplemente lo siento. Hay un lugar ahí para mí.

Acabo de comenzar y lo sé. Tengo mucho que aprender y en fin, lo estoy haciendo. Pero yo quiero jugar a un cierto nivel, no es ningún secreto, y quiero porque puedo. No me importa lo difícil o imposible que sea en ojos de algunos. Curiosamente no lo es en ojos de quienes están donde quiero llegar. ¿Ahora qué? Ahora seguir. Ahora terminar "Ases...". Ahora es lo único que existe. Ahora qué, no es una pregunta. ¿Ahora qué? Ahora. Vamos a ver qué milagros suceden. Vamos a ver cómo se desarrolla mi historia. Ya veremos. Pero sé una cosa: Todos ustedes verán mís películas en el cine. ¡Espero no decepcionarles!

jueves 29 de mayo 2008

Lo bueno de tener pocos medios, especialmente cuando son muy ligeros, es que con un poco de Cintex se logra lo que no se lograría de otra forma.

Convertimos al Land Rover en el primer CameraCar de la Stone Brokers © y rodamos una escenita que probablemente repitamos cuando el sol tenga ganas de acompañarnos.

Pero la verdadera anécdota surgió cuando a punto de salir me di cuenta de que perdimos el famoso maletín lleno de billetes de 500€... Sólo podía estar en la gasolinera donde grabamos hace más de una semana... y me parecía improbable encontrarlo. Antes de llegar y comprobarlo ya tenía varios planes de reserva.

Nosotros nos lanzamos. Los límites que los pongan los demás.

miércoles 28 de mayo 2008

"As de trébol, As de corazones" entró ya en plena fase de post-producción mientras se confirma la fecha del estreno de "213 Kelvin", que será el sábado 21 de junio en la academia de cine El Plató de Cinemá, en Barcelona.

Como estamos en pleno día de trabajo el post de hoy es cortito. Una imagen del programa de edición con el que está siendo tejido nuestro cortometraje, y el poster de Kelvin, que ya está disponible para quien quiera una copia!

Me gustaría oír sugerencias o peticiones, e incluso recibir relatos cortos para convertir en nuestras próximas producciones. Esto es sólo el comienzo...

martes 27 de mayo 2008

Una de las cosas más importantes que aprendí trabajando en Agosto fue que lo más importante en los trabajos creativos es el bienestar mental. Es cierto que algunos personajes genios fueron muy atormentados, pero yo no quiero ser un genio, sino un genio feliz.

No busco la admiración de los demás, no busco alcanzar la perfección creativa. Busco la perfección vital, la vida misma, mi verdadera creación soy yo, no los proyectos audiovisuales que produzco o dirijo. Creo que la felicidad es libertad en expresión y desde siempre he querido ser "libre".

Por eso la diversión forma una parte muy importante de mi trabajo. Si no disfruto no creo, y si no creo no avanzo, y si no avanzo no vivo, y si no vivo no soy feliz. Ayer fue un día tan importante como cualquier día de rodaje.

Compartí el mediodía con mi Anita, Sergi, y su Anita comiendo en el Chicago Pizza Pie, aspirando helio recitando poemas duendígenos, comprando tinta para la impresora de Aldea, y luego gran parte de la tarde en el estudio de Aldea viendo por fin las primeras copias de mi querido pero sufrido "213 Kelvin"...

Finalmente fuimos los cuatro al show más friky de la ciudad, en el Antiguo Teatro, donde no sabíamos si reírnos a carcajadas o salir corriendo... no hay imágenes de esto, pero creo que es mejor así... ¿no Sergi? En fin...

Tras despedirnos de ellos, y muchas gracias chicos por ayer, Ana y yo fuimos a una de las paradas de metro donde durante toda la noche habría música en directo, como avance del festival musical Primavera Sound a partir de mañana.

Para terminar la noche nos encontramos con Emi y Federico en el Hard Rock Café y concluimos un día más que repetible. Ahora de vuelta en casa, listo para comenzar definitivamente con la edición de "As de trébol, As de corazones".

El 5 de junio empieza el festival de cine digital DiBa con su maratón de tres días y hasta entonces estaré editando full-time, excepto este martes, en el que, si el tiempo lo permite, rodaremos las últimas escenitas que "As de trébol, As de corazones" dejó pendientes.

Se juntan los dioses en el Olimpo y leen "el premio a la categoría mejor vividor va a..."

Y una imagen más; Javi, Sergio, Vicente, estamos listos ya para hacer un pequeño pase privado, repito, privado, de Kelvin...

domingo 25 de mayo de 2008

Los ejecutivos del estudio (...) sólo permiten unos pequeños segundos de imágenes, tanto de la película como de las estrellas... tendremos que esperar hasta su estreno y edición en DVD para disfrutar de unos cuántos minutos de material adicional.

(Las imágenes son una previsualización y no están procesadas como se verán en su versión final)

viernes 23 de mayo 2008

Precio: ¡un abrazo!

miércoles 21 de mayo 2008

Sexto día de rodaje... "As de trébol, As de corazones". Un millón de cosas se me cruzan por la cabeza. ¿Hacia dónde vamos? No me importa. Hacia dónde queremos ir, eso me importa. Dijo un amigo hoy; "¿qué quieres ser?, pues hazlo...". Es cierto Jorge.

Gracias Emi, porque fuiste la chispa que encendió este combustible. Gracias Diego, porque das cuando no se te pide, y cuando se te pide das de más. Gracias Gas, un talento, ya verás, te sorprenderás, como nos sorprendiste, como los sorprenderás.

Gracias bebé, han sido muchas cosas, y quiero que vueles, y quiero que vivas. Gracias amigos, cercanos y lejanos, visibles e invisibles, se sienten.

Me queda mucho por aprender, y acá estoy, tirando trazos de colores sobre las páginas de este cuaderno abierto.

Sigo agradeciendo porque es lo que hoy siento. Sergi's (ambos), y qué queréis, si es que de no ser por vosotros no estaría disfrutando como estoy. Javi, ha sido genial hablar contigo hoy. ¿Así que premiere en la academia? Joerrr, no sé si estoy listo...

Necesito seguir trazando estas pinceladas sin presión, suficiente fue Agosto, suficiente fue la tele. Toca escribir, toca pegarle una visita al corazón. Toca hacer algo diferente. Con este se termina la primera fase de experimentación.

Y gracias Ani, hermanita, y Artu y ma, y Agus, por haberme acompañado desde el principio. ¿Por qué tantos agradecimientos? ¿Qué premio gané? No sé cómo se llama, pero ahí está, ganado.

Y qué se yo. Hay que bailar...! (sólo nos falta un día de rodaje, y PD: el "detrás de los bastidores" de Kelvin está brutal!)

martes 20 de mayo 2008

En pleno rodaje de As de trébol, As de corazones seguimos trabajando para finalizar definitivamente el diseño de 213 Kelvin. La carátula del DVD ha sido finalizada y su contenido será grabado antes de finalizar esta semana.

lunes 19 de mayo 2008

A falta de la disponibilidad del "hombre de las botas", la aparición especial de Gastón Lara se convirtió en la encarnación total del personaje de Don Vega. Hoy se cumplió el quinto y penúltimo día de rodaje del cortometraje más guerrillero y ambicioso de la historia de Besalú y todo apunta a que cumplirá con sus objetivos, como hasta el día de hoy lo han hecho cada una de mis producciones.

Gastón se lució en su primera experiencia cinematográfica y Emiliano sigue entregando el nivel al que tiene acostumbrados a los que trabajamos con él. En breve publicaremos un pequeño avance del trabajo de hoy junto con una entrevista de estos dos artistas cuyo destino está únicamente en sus manos. La vida es una ola y hay que surfearla.

Bienvenido al equipo, Gas, y te felicito por el trabajo de hoy!

domingo 18 de mayo 2008

Gastón Lara se une oficialmente al equipo haciendo una aparición especial en "As de trébol, As de corazones". Mañana se rueda su escena y el martes es el ante último día de rodaje.

Ya falta poco...

sábado 17 de mayo 2008

Hoy puedo decir por primera vez que soy director de cine. Esta mañana a las 07:31 hora española se concluyó definitivamente el trabajo de mi primer cortometraje "213 Kelvin". Fue tan duro como estudiar una carrera. Fue tan difícil como el peor de los exámenes. Requirió, más que de cualquier otra cosa, de persistencia, y apoyo de mis cercanos. Por eso, este cortometraje es un homenaje especial a Sergio González, porque es por tí, Sergio, que Kelvin debería llamarse "213 Fénix".

Hoy siento un vacío en mi corazón. Es el vacío de la daga que llevaba clavada. Kelvin está listo. Yo estoy contento. Y agotado. Y contento. Y soy director de cine.

Gracias especialmente a Javier Rivas, Sergio González y Sergi Vizcaíno.
Adiós nido.

un click en la imagen

jueves 15 de mayo 2008

Tras tres años de post-producción ayer el proyecto “213 Kelvin” alcanzó un hito. El montaje visual ha sido sólidamente finalizado y la banda sonora, que previamente fue perdida, ha sido recuperada gracias a un back-up del que no se tenía constancia.

Es muy probable que en una semana se dé por completado el proyecto entero. Sería una auténtica hazaña; tras tres años de post-producción nadie esperaba ver a “213 Kelvin” en la estantería de los proyectos finalizados.

Sergio González: estamos preparados para grabar las pistas de audio...

Estoy agotado...

Por fin...

miércoles 14 de mayo 2008

El hombre está dividido. La esquizofrenia es una condición normal del hombre, al menos ahora. Siglos de condicionamiento, de civilización, de cultura y religión han hecho del hombre una multitud: dividido, partido, contradictorio... Pero debido a que esta división va contra su naturaleza, en lo profundo, oculta en alguna parte, la unidad todavía sobrevive. Debido a que el alma del hombre es una, todos los acondicionamientos como mucho destruyen la periferia del hombre. Pero el centro continúa intacto. Debido a esto, el hombre continúa viviendo. Pero su vida se ha convertido en un infierno.

Todo el esfuerzo consiste en dejar de lado esta esquizofrenia, en abandonar esta personalidad dividida, en abandonar la mente dividida del hombre, en volverse uno, centrado, cristalizado. Tal como eres, no puedes decir que eres. No tienes un ser. Eres una plaza de mercado: hay muchas voces. Si quieres decir "sí", inmediatamente el "no" está allí. Ni siquiera puedes pronunciar una simple palabra, "sí", de forma total... De esta manera la felicidad no es posible; la infelicidad es la consecuencia natural de una personalidad dividida.

Pero estamos precisamente en este tipo de situación cuando nos quedamos atrapados en el aspecto indeciso y dualístico de la mente. ¿Tendría que soltar mis brazos y caer de cabeza primero, o primero soltar mis piernas y caer de pie? ¿Tendría que ir aquí o allí? ¿Tendría que decir sí o no? Con cualquier decisión que tomemos siempre nos preguntaremos si hubiera sido mejor haber decidido de la otra forma. La única forma de salir del dilema consiste, desafortunadamente, en soltarse de los dos extremos al mismo tiempo. No puedes encontrar la salida de uno de ellos resolviéndolo, haciendo listas sobre los pro y los contra o, de cualquier forma, trabajándolo con tu mente. Es mejor seguir tu corazón, si puedes encontrarlo. Si no puedes encontrarlo, salta, simplemente; ¡tu corazón empezará a latir tan rápido que no habrá equivocación respecto adónde se encuentra!

-OSHO-

martes 13 de mayo 2008

Conseguir el permiso para rodar en la gasolinera abandonada resultará más difícil de lo que esperaba. No porque los propietarios no quieran dármelo, sino porque no consigo encontrarlos. Para llegar hasta ellos tengo que pasar por una cantidad de energúmenos de campo que sólo son dignos de vivir en un lugar que huele a mierda.

Llamé al ayuntamiento en cuestión y las mujeres que atendían me redireccionaron tres veces hasta por fin, tres horas y varios llamados más tarde, llegar a hablar con “el secretario” (así lo llamaban estas reliquias de mujeres que nos demuestran que el cerebro no es tan importante como nosotros pensamos, desde luego, ellas pueden vivir sin él), pero el secretario sólo pudo volver a redireccionarme, esta vez al Juzgado Mercantil de Barcelona, lo cuál es ridículo. Está claro que el propio ayuntamiento sabrá quienes son los propietarios, eso es lo que me dijo un policía de la zona.

Se notan las pocas ganas que el ayuntamiento tiene de ayudarme (o la poca capacidad de reacción que tienen estos proyectos de personas), pero no me molesta, porque la gasolinera está ahí, y la ventana sigue abierta, y yo prefiero hacerlo con permiso, pero lo haremos de todos modos. Hace dos años que está abandonada.

Mañana vamos a la gasolinera a diseñar esta escena final y en pocos días nos presentaremos allí listos para rodar, con o sin permiso; depende de si este llega a tiempo o no.

En cuanto a Emiliano, por suerte el golpe que se dio en la espalda fue superficial. Aparentemente hoy ya está caminando así que calculo que en breve estará listo para ser nuestro conocido “Max”.

lunes 12 de mayo 2008

Diego, Emiliano y yo nos reunimos hoy pero con fines no cinematográficos. El hotel rural "Mas Salvanera", situado a pocos kilómetros de Besalú, y donde reside y trabaja Diego, necesitó de nuestra mano de obra y nos recompensó con un rico asado. Pero Emiliano sufrió un percance físico que ha puesto en peligro la continuidad inmediata del rodaje de "As de trébol, As de corazones".

Mañana hablaré con el ayuntamiento de Sant Jaume de Llierca para intentar conseguir el permiso para rodar en el interior de la gasolinera abandonada, y actualizaré la información sobre el estado de Emiliano.

domingo 11 de mayo 2008

Hoy salí a hacer la localización técnica de la escena del clímax. Es una escena principalmente de acción, y estaba escrita encima y alrededor del puente románico de Besalú. El problema era que el puente es el único acceso al pueblo, y es sumamente turístico, por lo que siempre está lleno de gente. Teniendo en cuenta que el corto transcurre de noche y que no pueden haber “figurantes”, iba a tener que combinar los poquísimos momentos en los que no hay gente con la brevísima disponibilidad de Diego.

Para no complicar el rodaje decidí re-escribir la escena y rodar su parte final en otra localización. Tras cerrar el storyboard de la primera parte de la escena salí a localizar, con el fin de encontrar el lugar primero, y luego escribir.

Así encontré este maravilloso lugar caído del cielo proveído por la diosa de Tom Hanks, la diosa “Movie” (se pronuncia “muvi” y en inglés se llama “Película”, pronunciado “pelíkiula”). Una estación de servicio yanki (incluye un teléfono con una bandera americana y un cartel: “Telephone – Collect Calls U.S.A. Only”).

Una vez en casa busque en internet y me costó muchísimo encontrar información acerca de los dueños (lleva abandonada más de dos años). Me gustaría poder rodar en el interior con permisos (y si no tendrá que ser sin...) pero ya era demasiado tarde para llamar al ayuntamiento de la localidad. Llamé a la policía local y me dijeron que el ayuntamiento probablemente me daría los permisos o podría comunicarme con los propietarios.

El martes vamos Diego, Emiliano y yo, y entre los tres terminaremos de escribir in-situ esta escena de clímax final, buscando sorprender y rematar este thriller de la manera en que se merece. Falta ya muy poco para la finalización de este rodaje guerrillero, ¡¡pero bendito!!

sábado 10 de mayo 2008

El festival de cine digital en Barcelona, del 5 al 8 de junio. Estamos inscritos!!

viernes 9 de mayo 2008

un click en la imagen

jueves 8 de mayo 2008

Recuerdo pasar días y días enteros sentado en mi silla en el estudio de Agosto 2006 S.L. intentando inspirarme y venir con la idea más original para el próximo spot de Coca-Cola o Reebok y acercarme a Belén (Gayán) diciéndole que me sentía estancado, que no sentía nada, y me preguntó cómo no iba a sentirme estancado si pasaba horas y horas sentado.

Me dijo que salga fuera, que pasee por la ciudad, que tome el subte (metro), que vaya a la playa. Lo que buscamos es conectar con la gente en el mundo real, por lo tanto que me inspire en el mundo real, pero que lo haga relajado, disfrutando.

Sergi Vizcaíno lo hizo instintivamente y por eso llegó ayer desde el centro de Barcelona a pasar unos días, relajándose, paseando, y disfrutando de esta zona y de las comodidades de este fantástico hotel (Els Jardíns de la Martana), y trabajar en el guión de su último proyecto.

Por supuesto tras todo el relax toca poner sobre papel todas las ideas que fluyeron, y así lo hicimos. ¡Gracias por la visita Sergi!

miercoles 7 de mayo 2008

Alejandro Calvo nos presenta imágenes del último cortometraje de Sergi Vizcaíno, rodado en 16mm, durante dos días del mes de marzo. Actualmente el corto está editado y esperando la finalización del sonido y la música. Pueden ver y leer más sobre "La Despedida" en el blog de Sergi, el blog de Teo Rodríguez, y también en la propia web del corto: "La Despedida".

Espero con ilusión ver el resultado final de aquellos dos fantásticos días de rodaje y también espero con ilusión ver hasta dónde llegará su trayectoria de festivales. No hay duda de que Sergi está ya a pocos pasos de debutar con su primer largometraje de ficción.

martes 6 de mayo 2008

Comenzamos a rodar a las cuatro de la tarde y terminamos a las nueve de la noche. La escena en cuestión fue dividida en tres partes. El comienzo; un trozo muy corto de acción, el medio; que requería de mucha concentración y una buena interpretación por parte de los chicos, y el final, media página de acción, que finalmente tuvimos que improvisar a lo loco debido a tres factores diferentes: me quedaba sin batería, se me iba la luz, comenzaba a llover.

No soy amante de la improvisación como único medio. Me gusta mucho preparar todo lo posible; ensayar, analizar, experimentar, y bien lejos del set. Una vez que está todo preparado me gusta rodar siguiendo un esquema previamente diseñado, teniendo en cuenta, por supuesto, muy probables desvíos. Esta organización me brinda la oportunidad de trabajar relajado y de prestar atención a lo que más lo requiere, que es el momento mismo, los propios actores, buscando esas interpretaciones tan difíciles de conseguir. Además me siento mucho más cómodo y capaz de añadir improvisaciones cuando sé que no dependo de ellas. Pero en ocasiones no nos queda otra opción que hacer las cosas de maneras menos cómodas, y hay que tomar decisiones, y hay que seguir adelante.

No he visto aún el metraje filmado hoy y sinceramente no tengo ni idea de cuál será el resultado. Esto me pasa siempre y hasta no verlo y tener un premontaje suelo estar nervioso. Creo que hoy gracias al cansancio no siento esos nervios. Mañana veré si habrá sido un día productivo o solamente muy divertido.

Es el proyecto más guerrillero que hice o he visto jamás, y realmente espero que el resultado valga la pena, especialmente en el sentido de no aparentar serlo. Es un cortometraje experimental en el que sigo haciendo aquellas cosas que “siempre quise hacer”, antes de concentrarme en un aspecto más comercial del cine; hacer cortometrajes con el fin de participar en festivales y darme a conocer poquito a poco. Y lo demás está por venir.

Fantástico trabajo Diego y Emiliano. Un progreso increíble. Quedan sólo dos días de rodaje y espero que vengan pronto. Una de las dificultades de este corto es lo distanciados que son los días de rodaje. Hay que seguir motivados. Es una de las tareas que tenemos para con nosotros mismos. Un director puede motivar a un actor, pero si éste es un verdadero profesional, no hace falta motivarlo. A mí nunca tuvieron que motivarme.

lunes 5 de mayo 2008

Una herramienta potentísima para todo cineasta; Celtx es un programa gratuito que controla las tareas de escritura de guión y pre-producción, y está disponible en español.

Celtx es la primera aplicación diseñada para la pre-producción de cine, televisión, teatro y animación basada en una relación web de servidor-cliente, y además es totalmente gratuito. Celtx ayuda a los creadores a traer sus ideas a la vida – combinando escritura inteligente y herramientas de planeación de medios con tecnologías amigables a Internet para crear una nueva plataforma de estándares abiertos para la pre-producción. El software ofrece facilidades para generar ideas narrativas, escribir guiones cinematográficos con el formato apropiado, y completar desgloses complejos de un proyecto que puede ser guardado con un sistema estandar de carpetas, y compartido con miembros de un equipo para promover el trabajo colaborativo a través de la web.

El software Celtx está disponible como descarga gratuita en el sitio web de la compañía www.celtx.com y es software libre y de cliente con fuente abierta, reforzado por un conjunto de servicios integrados en la web que son proporcionados por el propio servidor de Celtx.

Descarguen y disfruten!

domingo 4 de mayo 2008

En realidad el objetivo ya fue alcanzado y acá estoy, disfrutando por fin. Hacer cine, -y aunque no sea por su formato sí lo es por su estructura; el cine y la televisión o el teatro no son precisamente lo mismo a pesar de contar con elementos en común-, expresarme, o tal vez más que expresarme, expresar mi camino hacia mí mismo, eso ya lo he conseguido y estoy haciendo.

Me cuesta conseguir hacer lo que realmente quiero y no es extraño ya que dependo en gran medida de los demás para realizar un trabajo. Mi gran sueño siempre fue hacer lo que hago, aprender haciéndolo, crecer como persona en este camino que fue trazado para mí. Realmente no hay diferencia entre un cortometraje guerrillero y una película de estudio, porque el trabajo del cineasta es el mismo. Por lo tanto estoy en plena realización de mi sueño. Lo único por lo que podría quejarme es la cantidad de actividad y el ambiente que me envuelve, que no es malo, pero sí es poco.

Necesito desafíos y necesito compartirlos con personas en mi situación y con la misma motivación y energía. Puedo decir que lo comparto conmigo mismo y con todos los grandes que estuvieron en mi lugar, gracias a libros, películas, nuevas y antiguas, entrevistas de “Inside the Actor’s Studio”, y demás, y lo puedo decir porque la situación en la que me encuentro realmente da lugar a dialogar conmigo mismo y sentir, buscar y encontrar qué es lo que quiero. Sería más difícil en otros ambientes, pero acá, viviendo en un hotel, que previamente fue la mansión de un doctor, con una rutina muy poco similar a las que se viven en las ciudades, tengo la oportunidad de ser honesto conmigo mismo en cuanto a mis deseos, sin la influencia negativa de los miedos de los demás, el estrés de la ciudad, o la necesidad de prostituir mi tiempo en trabajos esclavizantes solamente para sobrevivir. Mi deseo es hacer cine y encontrarme a mí mismo haciéndolo. Además, es la única manera de hacer realidad todos mis sueños paralelamente.

Y en cuanto a Sundance... sí, ése sería el lugar ideal. Pero no tengo cuatro ases en la mano y no tiene pinta de que los vaya a tener muy pronto, y sin embargo quiero jugar, así que tendrá que ser con esta mano, sea la que sea.

sábado 3 de mayo 2008

viernes 2 de mayo 2008

El desafío es hacer un cortometraje en el menor tiempo posible y con la más mínima infraestructura. “As de trébol, As de corazones” será el resultado, con Emiliano Marrero de protagonista, Diego García de antagonista, y Rubén Botas haciéndonos una aparición especial. Hoy cumplimos un mes desde el inicio de su escritura.

Promo improvisado grabado por Emiliano en pleno rodaje. Calculamos terminar el rodaje en (aproximadamente) diez días.

jueves 1 de mayo 2008

Hoy hubo poco movimiento en el rancho. El rodaje del cortometraje está dividido en dos partes, y, si bien estoy rodando las escenas fuera del orden cronológico, estoy obligado a rodar primero todo lo de antes de una escena, y luego lo demás. El corto consiste en quince escenas sobre diez páginas de guión y la escena en concreto, escena 8, está prevista ser rodada, provisionalmente, el martes, pero esto depende de los ensayos previstos para el domingo. A partir de entonces comenzaría la segunda parte del rodaje, que tardará más o menos lo mismo que esta primera.

Por lo tanto hoy me he dedicado a preparar parte del atrezzo que aún no teníamos listo y también a construir a Roger, nuestro especialista, el stuntman que hará el trabajo sucio que Diego se niega a hacer, como tirarse de un puente a treinta metros de altura o recibir un golpe en la cabeza con una rama bien pesadita (en realidad no le pregunté a Diego si está dispuesto a tirarse del puente pero teniendo en cuenta los pocos actores con su talento que se encuentran por estas regiones prefiero usar a Roger). La construcción de Roger fue complicada. Quería que tuviese un buen peso y, comenzando por los pies, al llegar a la cintura ya pesaba casi sesenta kilos. Un tanto demasiado, y más aún teniendo en cuenta que quiero verlo caer de cabeza. Tendría que pesar casi 150kg el muñeco completo... Así que Roger se quedó hasta la cintura y yo me fui a relajar, habiendo estado a punto de sufrir de una hernia al tener que arrastrarlo hasta el taller (llené sus piernas con bolsas de tierra, por eso fui a concebirlo a un campo cerca del hotel).

La ventaja de estas lagunas de tiempo entre días de rodaje es que mientras tanto voy editando las escenas rodadas. También tengo previsto comenzar estos días a grabar las pistas de audio doblando los diálogos. No tengo equipo de sonido móvil así que tengo que grabar el audio en mi “estudio” en casa. Una vez finalizado el rodaje no tardaré demasiado en presentar el trabajo final.

Nadie se lo creería al ver los escasísimos medios con los que estoy trabajando, pero estos se desvelarán en los poquitos extras que traerá el DVD. El objetivo de este proyecto es en primer lugar disfrutar haciendo cine, en segundo lugar llegar a acabarlo (¿kelvin qué?), en tercer lugar demostrar que con poco se puede mucho cuando hay mucho corazón, y en cuarto lugar alentar a aquellos con dinero extra a invertir en un futuro seguro y lleno de éxitos (y aquí hay que imaginarse una foto mía sonriendo y señalándome a mí mismo). No mentira, ese no es el cuarto objetivo. El cuarto objetivo lo guardaré en secreto por ahora.

Las fotitos son el atrezzo que me quedaba por preparar yeah.

Aprovechando los días sin rodaje para el pre-montaje, y de paso las primeras pruebas de color; mi "noche americana". Falta ajustar mucho... pero se nota que es posible.

¡en pleno rodaje!

EMILANO MARRERO

es Max


DIEGO GARCÍA
es Vincent

"Lo que no se alimenta, no sobrevive"

Hay que alimentar sólo lo que queremos que viva y crezca. El triunfo, el éxito, la vida, la alegría, el sí. Lo demás simplemente no es asunto.

Gracias Ani

Quería rodar ya, como sea. Fui a enseñarle el guión a Sergi Vizcaino para que me diera el enhorabuena, “muy bien chaval, a ver qué eres capaz”, pero en vez de eso me preguntó a quién tenía para hacer la fotografía, y en qué formato iba a grabar. Le dije que no tenía director de fotografía pero no le dije que pensaba grabar con una cámara casera y sin mayores pretensiones. Sergi propuso hablar con el director de fotografía de “No Tardes”, Blai Tomas. No le dije que no, por supuesto.

Comencé a elaborar el guión técnico tal como aprendí en la academia (fue lo único que aprendí allí, pero fue esencial) y convoqué una reunión con los seis estudiantes que iban a ser los actores. Junto con Javier Rivas les entregamos los guiones y les explicamos mas o menos el plan de rodaje (para ése entonces, febrero/ marzo 2005). Ahí mismo convocamos el primer día de ensayo.

Los estudiantes estaban en fase de exámenes. Por eso el primer día de ensayo tuvo que cancelarse. Era importante evitar ese tipo de contratiempo, por lo que le propuse a Javi coger actores principiantes de la academia. Les haría ilusión y estarían más dispuestos a torcer sus calendarios. Hablé con los estudiantes y entendieron la situación ya que para mí esto era como los exámenes para ellos. Javi estuvo de acuerdo y convocamos el primer cásting. No tenía ni idea de cómo se hacía un casting pero sabía cuál era su fin. No me preocupé porque tenía a Danel Aser a mi lado y contaba con sus años de experiencia. Estaba convencido de que él tomaría el control y de que yo disfrutaría aprendiendo.

Era un sábado en la academia. Nuestro curso terminaba a las 14:00 y el casting estaba convocado para las 16:30 (convocado significa simplemente haber pedido permiso en la academia para usar una de las salas y colgar un solo cartel en el pasillo principal). El plan era almorzar junto con Javier y Danel y charlar un poco sobre lo que les pediríamos a los chicos que se presentasen, qué rasgos buscábamos, y cómo lo plantearíamos, pero ese almuerzo nunca llegó, ni la oportunidad de prepararnos. No todos los alumnos que, como nosotros, terminaban clase a las 14:00, estaban dispuestos a esperar hasta las 16:30 para hacer el cásting, y además, la academia nos dijo que a esa hora iban a estar cerrado (¿y el permiso que nos habían dado para hacer el casting? – una muestra de las miles de razones por las que nadie de la organización de entonces sigue trabajado en la academia). Propusimos hacerlo en ese mismo momento y así fue. Primer casting.

Danel se encargó de reunir a todos los chicos que estaban dispuestos a participar (y convencer a la mayor cantidad posible) mientras Javi y yo fuimos "preparar" la sala. Trípode barato, cámara casera, monitor de la academia, tres sillas mirando al escenario (una pequeña elevación de unos 15cm de altura) y un cuaderno para hacer apuntes. Danel les hizo entrar de dos en dos, les pidió sus nombres y números de teléfono, y les hizo algunas preguntas sobre sus disponibilidades y experiencias como actores. Yo opté por mantener silencio y observar (y dar la impresión de que sabía lo que estaba haciendo).

La sensación era buena. El casting real era a las 16:30 y a las 14:00 ya teníamos un buen grupito de actores competentes. Les dijimos que haríamos el casting de las 16:30 y que luego avisaríamos a todos si fueron o no elegidos. Esto fue un pequeño error; es mejor poner una fecha de aviso y llamar sólo a los que han sido escogidos. Es un ahorro de tiempo y de nervios. Los chicos marcharon felices (para la mayoría su primer casting) y Javier, Danel y yo bastante satisfechos. Aunque Danel, como buen profesional, sabía que se podía esperar más y mejor.

La academia estaría cerrada a las 16:30 pero decidimos almorzar algo y esperar afuera para los que vendrían a esa hora. Teníamos la esperanza de que se presentasen unos cuantos alumnos de la carrera de interpretación que cursa entre semana. A las 16:15 nos acercamos a las puertas cerradas de la academia y esperamos, hasta pasadas las cinco. No apareció nadie. Me acuerdo que eso me afectó y me molestó. Habíamos colgado sólo un cartel en la academia, pero hacía más de una semana. Supuestamente Barcelona había de estar llena de artistas esperando una oportunidad para participar en un proyecto y no se presentó ni un solo alumno. Decidimos colgar varios anuncios en diferentes puntos de la ciudad y preparar un segundo casting.

Por las mañanas trabajaba en un cibercafé y busqué en Internet la mayor cantidad posible de escuelas de cine y teatro en Barcelona, imprimí varios carteles, y por las tardes Javi y yo fuimos colgándolos por todas partes.

Un día por la noche estaba pintando la sala del piso haciendo las tareas de la dirección artística y encendí el televisor para que me acompañe en mi tarea. El televisor se encendió en el canal de Televisió Comtal, donde Susana Gómez presentaba el programa “Bessons”. La gente enviaba mensajes por sms y ella los comentaba, así que envié un mensaje con la presentación del casting, al cual hizo el comentario de que se presentaría ella misma.

La localización que tenía estaba bastante bien en cuanto al tamaño pero estéticamente era horrible. Creo que en una película cada elemento tiene su valor igualmente importante. Hay mucha gente en el mundo del cine (y en todos los mundos) que presta atención a algunas cosas, o incluso a una sola, y deja las demás de lado, aún así esperando hacer una buena película. Creo que lo que se filma es lo que se ve. No tiene sentido buscar un buen ángulo cuando lo que se ve es horrible. No podía cambiar la localización ni los muebles que habían en ella, así que busqué películas con interiores mas o menos parecidos a los que yo no podía cambiar y ver de qué modo podría mejorar el aspecto estético de mi cortometraje.

Emiliano Marrero es "Max".

Gracias Gas.
domingo 20 de abril 2008

La energía que tenía y las ganas que sentía de hacer algo, de por fin comenzar de verdad, eran tan grandes que, después de hacer unos guiones de prueba practicando el "contar historias con imágenes", decidí escribir una al alcance de mis posibilidades de producción. Eso, por supuesto, no significa que por estar "dentro" de mis posibilidades de producción había de ser fácil de conseguir. Y no lo fue.

El jueves 10 de febrero de 2005 alrededor de las 22:00h, mientras mis compañeros de piso estaban viendo televisión, me senté en la sala con un lápiz y un trozo de papel en blanco. ¿Qué podría suceder en un simple piso que valiese la pena contar? Podría haber escrito un corto a base de diálogos, pero no sería ningún desafío al nivel técnico en el que me encontraba. Sí lo sería a nivel interpretativo, pero aún no estaba preparado para ir tan a fondo. Necesitaba poner en práctica los elementos más básicos de la cinematografía; del guión a la pantalla, ejes, encuadres, montaje, pero por supuesto también interpretación.

Busqué algo sin muchas palabras. Sensación. Ambiente. Una clase de poema visual. En un par de horas tendría ese mismo jueves el planteamiento inicial para lo que dos días más tarde llegaría a ser casi la versión final del guión. En parte todo un mérito, pero también todo un error. Hay que esforzarse por no dejar estancar las aguas, pero no hace falta escribir un guión en dos días. Sin embargo, el primer objetivo del corto era servirme de experiencia y enseñarme. Era consciente de que el arte no se hace en dos días, pero ya llegaría el momento de escribir lo que me pedía el corazón. A esas alturas necesitaba simplemente ponerme a prueba.

Comencé a pensar en voz alta y a una de mis compañeras de piso se unió y me ayudó a diseñar los personajes de la historia. Ella aceptó actuar y me ofreció convencer a sus amigos, aunque no haría falta mucho esfuerzo para ello. No parece mucho, pero ya tenía dos elementos muy importantes para comenzar a contar una historia; tenía el donde, mi piso, y quiénes, seis estudiantes.

A partir de ahí comenzó una lluvia de ideas que fue más o menos así: Barcelona, un piso, un piso de estudiantes, seis estudiantes, febrero (o sea, frío, especialmente aquel febrero de 2005 en el que llegó a nevar en Barcelona), “El Día De Mañana” (me acaba de comprar el DVD), suspense. Mientras continuaba la lluvia de ideas de repente se abre la ventana, como solía hacer cuando le daba la gana (esto llegó hasta la versión final del corto). Estudiantes, uno se va y no vuelve, Barcelona congelada. Sobrevivir, ¿Cómo sobreviven?

Con la ayuda del libro de Syd Field “El Manual del Guionista” comencé a escribir la primera versión del guión literario y la terminé el sábado 12 de febrero en una de las clases del segundo curso intensivo en la academia de cine, que organizó por primera vez una continuación del primer curso a petición del grupo que formamos en octubre. Mientras Danel discutía con Helena Más (nuestra profesora de Guión) sobre una escena de una película china y Javi intentaba leer lo que yo estaba escribiendo, no era aún consciente de la importancia que llegaría a tener en mi vida cinematográfica la presencia de un chico más en aquella clase y en aquel curso; Sergio González Vloothuis. Pero ahora mismo acababa de terminar de escribir la primera versión del guión y por lo tanto ya era hora de entrar en pre-producción.

GUIÓN "213 KELVIN"
-borrador inicial-

"¿Qué es un adulto? Un niño inflado por la edad"

Simone de Beauvoir

"El secreto de aburrir a la gente consiste en decirlo todo"

Voltaire

Justo en esos días Sergi Vizcaíno estaba preparando el rodaje de “No Tardes”, un cortometraje de 15 min. de duración rodado en video digital y con Angel Martín como protagonista. Necesitaba a tres ayudantes de la escuela y mía fue la suerte de estar entre esas tres. Dos venían del curso final de la carrera de Dirección, y yo, que recién cumplía mi primer curso intensivo.

Mis tareas fueron puramente de producción. En unos pocos días de preparación le ayudé a Sergi a conseguir los modelos a escala que íbamos a usar para simular el accidente y conseguí el local donde rodaríamos las escenas del stand-up comedy. Pero el verdadero trabajo que estaba haciendo era aprender. Aprender a preparar. Aprender a llevar una idea a la pantalla. Aprender a descifrar el lenguaje técnico detrás de lo que es un arte.

El próximo paso a dar iba a ser gigante, aunque aún no tenía ni idea. “No Tardes” me dio las fuerzas que necesitaba para lanzarme a dirigir mi primer cortometraje, “213 Kelvin”, sobre el que hablaré en el próximo post.

TRAILER "NO TARDES"

FOTOS DEL RODAJE

Hasta la próxima!

"Algunos por no atreverse se atreven a cosas tremendas"

"En la paz se cuelga a los ladrones; en la guerra se les honra"

Proverbio Francés

Sabía realmente tan poco de la técnica detrás del cine que no conocía siquiera la diferencia entre el productor y el director. Por eso, a pesar de lo quebradizo del curso intensivo, me vino muy bien. Comencé a entender lo más básico y a definir cuál era mi puesto. Una de las claves del éxito de aquel curso era que me sentía muy cómodo, que me motivaba, y probablemente una de las razones de ello fueron dos personas que conocí; Javier Rivas y Danel Aser.

Javi y Danel son hoy dos de los tres dueños de la escuela de cine “El Plató de Cinemá” en Barcelona.

Con este cuaderno comenzó oficialmente mi aprendizaje cinematográfico.

Al inicio, Danel fue el mayor propulsor de energía y motivación. Sus historias, contadas con su pasión, y a la vez la humanidad contenida en su espíritu, hicieron de aquel curso intensivo una experiencia que nunca voy a olvidar.

Cuando las 40 horas del curso llegaban a su fin comenzamos a poner en práctica lo aprendido. Nos dividimos en grupos de dos y nos dieron una escena que rodaríamos con los alumnos de interpretación. Tuve mucha suerte con la escena que me tocó; una escena de la película “Postales del Nilo” (que todavía no he visto) y más suerte aún tuve cuando mi compañera decidió no aparecer, ni el día de rodaje ni el de preparación, y pude ejercer a solas, teniendo la oportunidad de hacer lo que creía mejor y aprender de mis aciertos y desaciertos.

Sergi Vizcaíno fue mi profesor de “cámara” y el día de rodaje ejerció como operador. Más adelante Sergi llegaría a ser una persona muy importante para mí, y justamente gracias al trabajo que dediqué en la preparación de este ensayo.

Debo tener guardado en algún sitio el guión técnico del video a continuación, lo publicaré en el próximo post de mis Crónicas.

Tened en cuenta que jamás había hecho nada audiovisual. Está lleno de errores, fallos y deficiencias, pero es mi absoluto primer paso como director de cine. El primerísimo. Y me enorgullece.

Hasta la próxima!

"El arte es sobre todo un estado del alma"

Marc Chagall

"El dinero siempre está ahí, sólo cambian los bolsillos"

Gertrude Stein

"Prefiero vivir un día en la Tierra que cien años en la historia"

"Cuando se trata de dinero todos son de la misma religión"

Voltaire

“...fue y lo hizo”. A principios de octubre de 2004 llevaba dos semanas en Barcelona dedicando mi tiempo a conocer y disfrutar tan hermosa ciudad. Compré un mapa y unos cuantos tickets de metro, y no paraba de recorrerla. La sensación fue especial desde el primer momento. Cada esquina tenía algo nuevo y diferente.
Así, en uno de mis muchísimos paseos, mientras esperaba el metro, encontré bajo mis pies el folleto de una escuela de cine.

Muchos años antes, a mis 16 o 17, cuando aún vivía en Holanda, quise estudiar cine, pero la desilusión fue casi total al descubrir que existía sólo una universidad cinematográfica, en Amsterdam, que aceptaba únicamente a 300 alumnos por año, y lo mejor, que costaba 30.000 Florines por curso (unos 13.000€). No tardé mucho en abandonar la idea de estudiar cine. Pero no la abandoné del todo...

Por culpa de aquella desilusión en Holanda creí siempre que estudiar cine era carísimo (además, nunca se me ocurrió que “estudiar” y “aprender” no son lo mismo, y que lo que yo necesitaba era aprender, y es precisamente gratis). Así que, al encontrarme con el folleto de la escuela de cine bajo mis pies no pensé en la posibilidad de estudiar allí, pero sí de ofrecerme para trabajar, y así de alguna manera entrar “en el círculo”. Sería sólo cuestión de tiempo, una vez dentro, comenzar a hacer lo que realmente deseaba.

Me acerqué a la dirección marcada en el folleto y entré con la intención de ofrecerme para trabajar, de lo que sea. La recepción estaba llena de gente hablando entre sí, y cuando la recepcionista se gira para atenderme, el grupo entero se queda mudo mirándome y esperando que hable. La vergüenza se apoderó de mí y tras dudar unos instantes opté por pedir información sobre los cursos. El grupo continuó charlando y la chica me dirigió hacia la oficina de Carlos Dueñas, donde él me hizo pasar y me comentó qué cursos tenían y en qué consistían.

Realmente no deseaba seguir oyéndolo, porque sufría con cada cosa que él mencionaba y yo sabía que me iba a perder. Le pregunté por los precios para explicarle por qué no iba a poder estudiar, y ahí descubrí que tal vez no era del todo imposible. El curso de dirección cinematográfica costaba 1200€ al año, y consistía en dos años de carrera. Estábamos a principios de octubre y los cursos comenzaban el 15, de ahí el nombre de la academia. No era suficiente tiempo para conseguir el dinero necesario pero pensé que podría trabajar un año y comenzar a estudiar al siguiente. Yo ya entendía el motivo de mi visita, la razón de haber encontrado el folleto, pero la vida era aún mas caprichosa, y Carlos también. Me explicó que si no podía pagar el curso entero, tal vez me interesaba un pequeño curso paralelo. Un curso intensivo de introducción al mundo cinematográfico.

Al final todo es cuestión de corazonadas, y no hizo falta más. El curso costaba 250€ que yo no tenía, pero dije que sí inmediatamente. El sábado 30 de octubre comenzaban oficialmente mis estudios de cine. ¿Quién me podría haber dicho lo que me esperaba? ¿Quién podría haber anticipado lo que estaba a punto de comenzar?

Pronto, en "CRÓNICAS DE RODAJE" 0003, el primer video que dirigí jamás!

"El destino del genio es ser un incomprendido, pero no todo incomprendido es un genio"

Emerson

"Todos los hombres estamos hechos del mismo barro, pero no del mismo molde"

proverbio mexicano

"El genio se compone de dos por ciento de talento y noventa y ocho por ciento de perseverante aplicación"

Beethoven

Lo que vivimos fue mágico. En mi interior descansa un anciano que te observa con ternura, agradeciéndote por ayudar a demostrarme que esta búsqueda es sagrada. El mundo sutil es frágil como una pompa de jabón. Y tan real, y tan hermoso. Inútil aferrarse, pero también lo es negarlo. Está ahí, y tú y yo hemos estado.

(El mundo sutil tiene que ver con todo, y no tiene que ver con nada exclusivamente).

"Cada guerra es una destrucción del espíritu humano"

Henry Miller

"La botánica no es una ciencia; es el arte de insultar a las flores en griego y latín"

Jean-Baptiste Alphonse Karr

"El hombre se cree siempre ser más de lo que es, y se estima en menos de lo que vale"

Goethe

A] Escoge la montaña que deseas subir: no te dejes llevar por los comentarios de los demás, que dicen “ésa es más bonita”, o “aquélla es más fácil”. Vas a gastar mucha energía y entusiasmo en alcanzar tu objetivo, y por lo tanto eres tú el único responsable y debes estar seguro de lo que estás haciendo.

B] Sabe cómo llegar frente a ella: muchas veces, vemos la montaña de lejos, hermosa, interesante, llena de desafíos. Pero cuando intentamos acercarnos, ¿qué ocurre? Que está rodeada de carreteras, que entre tú y tu meta se interponen bosques, que lo que parece claro en el mapa es difícil en la vida real. Por ello, intenta todos los caminos, todas las sendas, hasta que por fin un día te encuentres frente a la cima que pretendes alcanzar.

C] Aprende de quien ya caminó por allí: por más que te consideres único, siempre habrá alguien que tuvo el mismo sueño antes que tú, y dejó marcas que te pueden facilitar el recorrido; lugares donde colocar la cuerda, picadas, ramas quebradas para facilitar la marcha. La caminata es tuya, la responsabilidad también, pero no olvides que la experiencia ajena ayuda mucho.

D] Los peligros, vistos de cerca, se pueden controlar: cuando empieces a subir la montaña de tus sueños, presta atención a lo que te rodea. Hay despeñaderos, claro. Hay hendiduras casi imperceptibles. Hay piedras tan pulidas por las tormentas que se vuelven resbaladizas como el hielo. Pero si sabes dónde pones el pie, te darás cuenta de los peligros y sabrás evitarlos.

E] El paisaje cambia, así que aprovéchalo: claro que hay que tener un objetivo en mente: llegar a lo alto. Pero a medida que se va subiendo, se pueden ver más cosas, y no cuesta nada detenerse de vez en cuando y disfrutar un poco del panorama alrededor. A cada metro conquistado, puedes ver un poco más lejos; aprovecha eso para descubrir cosas de las que hasta ahora no te habías dado cuenta.

F] Respeta tu cuerpo: sólo consigue subir una montaña aquél que presta a su cuerpo la atención que merece. Tú tienes todo el tiempo que te da la vida, así que, al caminar, no te exijas más de lo que puedas dar. Si vas demasiado deprisa, te cansarás y abandonarás a la mitad. Si lo haces demasiado despacio, caerá la noche y estarás perdido. Aprovecha el paisaje, disfruta del agua fresca de los manantiales y de los frutos que la naturaleza generosamente te ofrece, pero sigue caminando.

G] Respeta tu alma: no te repitas todo el rato “voy a conseguirlo.” Tu alma ya lo sabe. Lo que ella necesita es usar la larga caminata para poder crecer, extenderse por el horizonte, alcanzar el cielo. De nada sirve una obsesión para la búsqueda de un objetivo, y además termina por echar a perder el placer de la escalada. Pero atención: tampoco te repitas “es más difícil de lo que pensaba”, pues eso te hará perder la fuerza interior.

H] Prepárate para caminar un kilómetro más: el recorrido hasta la cima de la montaña es siempre mayor de lo que pensabas. No te engañes, ha de llegar el momento en que aquello que parecía cercano está aún muy lejos. Pero como estás dispuesto a llegar hasta allí, eso no ha de ser un problema.

I] Alégrate cuando llegues a la cumbre: llora, bate palmas, grita a los cuatro vientos que lo has conseguido, deja que el viento allá en lo alto (porque allá en la cima siempre hace viento) purifique tu mente, refresca tus pies sudados y cansados, abre los ojos, limpia el polvo de tu corazón. Piensa que lo que antes era apenas un sueño, una visión lejana, es ahora parte de tu vida. Lo conseguiste.

J] Haz una promesa: aprovecha que has descubierto una fuerza que ni siquiera conocías, y dite a ti mismo que a partir de ahora, y durante el resto de tus días, la vas a utilizar. Y, si es posible, promete también descubrir otra montaña, y parte en una nueva aventura.

L] Cuenta tu historia: sí, cuenta tu historia. Ofrece tu ejemplo. Di a todos que es posible, y así otras personas sentirán el valor para enfrentarse a sus propias montañas.

"Su alma ya se encuentra donde a su cuerpo no le dejan
La pasión que me convierte en esta enérgica impotencia
Usted peón, se siente alfil, o incluso rey tal vez
Olvida que no guía este tablero de ajedrez

Mis movimientos son marcados por matemáticas de amor
Sin mapas ni consejos, sin miedos ni temor
Buscando aquella nota, ya sea soprano o tenor
Que sea perfecta, que sienta viva, únicamente la mejor

Me calcan de artista, dicen loco, dicen perfeccionista
También ingenuo, rebelde e incluso hasta egoísta
Pierden su tiempo encerrándome en sus casillas
Son miedos los que atan, los que impiden maravillas

Algunos saltan, otros bloquean. Yo desde luego malabarista".

-Juan Pennisi-

"Sólo si es un sueño será realidad. Sólo las mentes sutiles son capaces de comprenderlo"

"Las ideas no duran mucho. Hay que hacer algo con ellas"

"En tu lucha contra el resto del mundo te aconsejo que te pongas del lado del resto del mundo"

Kafka

Todo comenzó con mi mudanza a Barcelona en septiembre de 2004. Con 25 años recién cumplidos el 11 de agosto, la única razón de mi mudanza fue “hacer realidad mi sueño”. Tomar la decisión de largarme a realizar un sueño no es del todo fácil. Implica muchas cosas que van más allá del hecho físico de intentarlo. Significa resignarme a la posibilidad de nunca lograrlo. Por eso muchas personas se conforman con mantener el sueño. Así por lo menos mantienen algo. Si llegan a darse cuenta de que jamás lo conseguirán, ¿qué harán el resto de sus vidas?

Pero creo que hay un truco. Es difícil de creer, sí, es lo más difícil, y justamente: es lo más importante. Lo único que hace falta para realizar un sueño, sea el que sea, y esto ya se está comenzando a considerar como ciencia; es quererlo, y creerlo.

¿Qué sabía yo, que con sólo decidir realizarlo ya lo había conseguido? No tenía ni idea de nada, nada en absoluto. Pero en pocos días se abriría un camino asombroso lleno de “suertes” inexplicables que no acabaron siquiera hasta hoy, y no acabarán de hecho, hasta haber logrado lo más grande que mi pequeña cabecita sea capaz de imaginar, y quienes me sigan serán testigos.

Follow me!!

Pronto el primer video jamás realizado por mí! En estas mismas páginas.

Hace mucho tiempo me surgieron las ganas de crear un blog al estilo "Cuadernos de Rodaje" de mi amigo Sergio González. La idea es crear, tal como él, un capítulo cibernético en este mismo blog, donde narrar mis experiencias cinematográficas con el fin de compartirlas y darles, a quienes comienzan, la oportunidad de aprender algo de ellas como yo hice de otros, y sigo haciendo, pero también a cualquiera que le interese, con el fin de intercambiar experiencias y filosofías.

La idea es ir comentando e ilustrando mis experiencias en cada rodaje con todo tipo de imágenes; fotos, videos, pósters y demás, mientras las voy viviendo. Pero comenzaré narrando mis memorias de todos los rodajes hasta ahora, hasta llegar a la actualidad, y en vez de crear un nuevo blog lo haré en este mismo, para evitar interminables ramificaciones y conseguir que este blog sea más versátil y entretenido.

Los posts vendrán bajo el título de “Crónicas de Rodaje” y serán publicados en estas mismas páginas.

Espero que disfruten, espero que lo lean, espero comentarios.

Un saludo a todos!

"Todos los errores humanos son fruto de la impaciencia. Interrupción prematura de un proceso ordenado, obstáculo artificial levantado al derredor de una realidad artificial"

Kafka

"Me gustan más los sueños del futuro que la historia del pasado"

Thomas Jefferson

"Cuando la necesidad nos arranca palabras sinceras, cae la máscara y aparece el hombre"

Lucrecio

"…si un día para mi mal
viene a buscarme la parca.
Empujad al mar mi barca
con un levante otoñal
y dejad que el temporal
desguace sus alas blancas.

Y a mí enterradme sin duelo
entre la playa y el cielo...

En la ladera de un monte,
más alto que el horizonte.
Quiero tener buena vista.
Mi cuerpo será camino,
le daré verde a los pinos
y amarillo a la genista...

Cerca del mar"

Parte de la canción “Mediterráneo” de Joan Manuel Serrat.

"Siempre hay un poco de locura en el amor, aunque siempre hay un poco de razón en la locura"

(F. Nietzshe)

"Hay gente tan sumamente pobre que solamente tiene dinero"

"La lectura es una conversación con las personas más ilustres de los siglos pasados"

(René Descartes)

"Libertad es también el derecho a decirle a la gente aquello que no quieren oír"

(George Orwell)

15 de marzo 2008, día Zeitgeist.
Una Expresión Mundial Por El Cambio.

www.zeitgeistmovie.com

"They must find it difficult... Those who have taken authority as the truth, rather than truth as the authority"

Gerald Massey

"Deben encontrarlo difícil... Aquellos que toman a la autoridad como verdad, en vez de la verdad como autoridad"

"La fuerza es confianza por naturaleza. No existe un signo más patente de debilidad que desconfiar instintivamente de todo y de todos"

(Arturo Graf)

La mente puede aceptar límites en cualquier parte. Pero la realidad es que, por su naturaleza misma, la existencia no puede tener límites, porque ¿qué existirá más allá de los límites? Nuevamente otro cielo.

Es por esto que estoy diciendo que hay cielos sobre cielos disponibles para tu vuelo. No te conformes fácilmente. Aquello que se contentan fácilmente permanecen pequeños: pequeños sus goces, pequeños sus éxtasis, pequeños sus silencios, pequeños en su ser. Pero no hace falta! Esta pequeñez es tu propia imposición sobre tu libertad, sobre tus posibilidades ilimitadas, sobre tu potencial ilimitado.

El águila tiene una perspectiva de todas las posibilidades contenidas en el paisaje de abajo, al volar libremente, naturalmente y sin esfuerzo, por el cielo. Él está en su dominio, grandioso y auto-contenido.

Estás en el punto en que un mundo de posibilidades se abre para ti. Porque te has vuelto más amoroso contigo mismo, más auto-contenido, puedes fácilmente trabajar con otros. Porque estás más relajado y a gusto, puedes reconocer las posibilidades cuando se te presentan, a veces aún antes que otros lo puedan ver. Porque estás en sintonía con tu propia naturaleza, puedes comprender que la existencia te está proveyendo con exactamente lo que necesitas.

¡Goza el vuelo! Y celebra toda la variedad de maravillas del paisaje que se abre ante ti.

Osho

"El mantenimiento de la paz comienza con la autosatisfacción de cada individuo"

(Dalai Lama)

"El cine y la vida son como la arcilla, están esperando a que les demos forma"

(Shirley MacLaine)

"Un cínico es un hombre que sabe el precio de todas las cosas e ignora aún el valor de una sola"

(Oscar Wilde)

"Gobernar es el arte de crear problemas con cuya solución mantener a la población en vilo"

(Ezra Pound)

Una mujer desnuda y en lo oscuro
tiene una claridad que nos alumbra
de modo que si ocurre un desconsuelo
un apagón o una noche sin luna
es conveniente y hasta imprescindible
tener a mano una mujer desnuda.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera un resplandor que da confianza
entonces dominguea el almanaque
vibran en su rincón las telarañas
y los ojos felices y felinos
miran y de mirar nunca se cansan.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
es una vocación para las manos
para los labios es casi un destino
y para el corazón un despilfarro
una mujer desnuda es un enigma
y siempre es una fiesta descifrarlo.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera una luz propia y nos enciende
el cielo raso se convierte en cielo
y es una gloria no ser inocente
una mujer querida o vislumbrada
desbarata por una vez la muerte.

(Mario Benedetti - Joan Manuel Serrat)

Elegir la magia por encima de todas las fuerzas. Vivir, hoy, en este mundo indiferente que algunos llaman realidad, de acuerdo con las reglas sagradas del amor; requiere más coraje que aceptar el vacío del día a día.

Tal vez mi corazón sea demasiado débil para aceptar una realidad fría y sin sentido. ¿Pero qué tal si vivir una fantasía causara cambios en esta sólida realidad? ¿Qué tal si lo hace?

¿Qué puede perderse buscando la magia en un mundo que no ofrece salida? ¿Qué puedo perder? ¿El presente frío y frustrante de un ambiente sin alma? ¿El futuro que me espera con nada más que negrura? ¿El pasado que ya he vivido?

¿Y qué puede ganarse buscando otro mundo? ¿Otra verdad?

Yo sé lo que puedo perder: El respeto indigno de cobardes que no se mantienen en sus trece; la compañía de aquellos sin opiniones.

Buscar la magia puede ser frustrante, pero no tanto como rondar entre los muertos vivientes.

Desde que existe la humanidad muy poca gente ha hecho lo que ha querido. Siempre hubo algún impotente imponiéndose sobre los demás, dictando formas de vivir.
Mientras que aquí, en éste mismo instante, podemos disfrutar de un ambiente pasivo, la ignorancia de una triste cantidad de individuales está dando espacio a que este ambiente pasivo corra peligro. No te olvides de mirar a tu alrededor, se están acercando, y están dormidos; son peligrosos.

Disfrutar es un derecho. Pero no hay que esperar hasta que el pequeño nos ponga contra la pared. Los grandes somos los que tenemos que apretar a los grandes que aprietan.

"Todos somos aficionados: en nuestra corta vida no tenemos tiempo para otra cosa"

(Charles Chaplin)

"Los viejos desconfían de la juventud porque han sido jóvenes"

(William Shakespeare)

El alma, o espíritu, o como se elija llamarlo (la cuestión es que hay algo dentro del ser humano, y esto es considerando a demás como semejantes; conformistas, vagos, cínicos, etc., ya que dentro de mí sí se encuentra tal cosa), sostiene una enorme capacidad de adaptación a cualquier realidad que se le presente. Incluso mucho más que la mente intelectual, que justamente consigue todo lo contrario; no aceptar a ninguna.
No voy a discutir sobre la existencia de una consciencia. Voy a partir de que comparto una realidad (al menos una) con todos los seres humanos vivos en este mismo momento (exceptuando aquellas excepciones). Otra cosa sería, claro, que yo fuera el único creador y todos ustedes no sean más que meras proyecciones de mi imaginación; la figuración necesaria para que mi película sea realista. Desgraciadamente, esta hipótesis más bien triste es capaz de justificar muchos hechos que la anterior no hace; tomando a cada ser humano como semejante, mucho simplemente no se explica. Platón sostendría que no son mis semejantes.

El alma es capaz de adaptarse a cualquier realidad. Es un hecho, quieran científicos y escépticos asumirlo o no. Cada persona es sumamente susceptible a las mentiras a las que se someta. Mentiras sobre obligaciones sociales, mentiras sobre pertenencias, razas, culturas, religiones. Mentiras sobre fronteras y territorios, sobre nacionalidades y pasaportes, sobre ladrones e impuestos, sobre dictadores y permisos de residencia, sobre mercado libre y primeros mundos.

¿Sobre cuántos dictadores se ha atentado? ¿Y ahora, sobre cuántos pacifistas? ¿Por qué mataron a Gandhi, Martin L. King, John Lennon, Allende, Kennedy, Lincoln, T. Shakur, y muchísimos más que a estas horas de la madrugada no me salen? Carajo si hasta intentaron asesinar a Bob Marley.

Si quieres hacerle caso a alguien siéntate delante de un espejo y hazle caso carajo. No pidas consejos y mucho menos te atrevas a darlos.

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"A tree that can fill the span of a man's arms grows from a downy tip;
A terrace nine storeys high rises from hodfuls of earth;
A journey of a thousand miles begins with a single step".

"Stride forward with a firm, steady step. Knowing with a deep, certain inner knowledge that you will reach every goal you set yourself, that you will achieve any aim".

"La gente que no para de trabajar lo hace para no tener tiempo de acordarse de que no tiene nada que hacer".

(Francis Picabia)

"La peor soledad que hay es darse cuenta de que la gente es idiota".

(Torrente Ballester)

"Las palabras elegantes no son sinceras; las palabras sinceras no son elegantes"

(Lao-Tsé)

To find yourself, think for yourself.

¿Sabes lo que se siente, yendo a la cama, sin saber si la volveré a ver?

Me dicen que mi vida no ha sido tan mala; no hubieron asesinos entrando de noche en mi habitación para matarme.

Ojala -les contesté.

Ojala así hubiese sido. Podrían entrar y llevarme. Podría lucharles. Llenaría mi habitación de trampas. Convertiría a mi habitación en una trampa mortal.

Pero su asesino era mucho peor. No había manera de detenerlo.

Sólo me quedaba cerrar los ojos y rezar de al día siguiente seguir teniendo una hermanita.

You HAVE to see this.

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HAY que verla!

The Journey used to be isolated. I thought I was alone. Now it’s all around me, kind of like a miracle. It is everywhere, because where it isn’t, it is desperately needed. I used to be reigned by questions, now I have found the answers. All of those I needed. I can finally rest.

So, thank you.

Ya no quedan más preguntas. Por fin puedo descansar.

To be so strong that nothing can disturb my peace of mind.
To talk health, happiness, and prosperity to every person I meet.
To make all my friends feel that there is something worthwhile in them.
To look at the sunny side of everything and make my optimism come true.
To think only of the best, to worry only for the best, and to expect only the best.
To be just as enthusiastic about the success of others as I am about my own.
To forget the mistakes of the past and press on to the greater achievements of the future.
To wear a cheerful expression at all times and give a smile to every living creature I meet.
To give so much time to improving myself that I have no time to criticize others.
To be too large for worry, too noble for anger, too strong for fear, and too happy to permit the presence of trouble.
To think well of myself and to proclaim this fact to the world, not in loud words, but in great deeds.
To live in the faith that the whole world is on my side, so long as I am true to the best that is in me.

Christian D. Larson - 1910

“En realidad es una palabra mágica. ¿Cómo si no describir algo que transforma los sueños en realidad o hace visible lo imaginario? Aunque parezca tan mágica, la visualización no es sino otro nombre del proceso creativo hasta que el movimiento potencial humano descubrió el uso que podía hacerse de ella.
La promesa que encierra es la de que todos nosotros tenemos el poder de decidir nuestro destino, imagen por imagen, si aprendemos a canalizar nuestras energías creativas”.

De "Plano a Plano - Dirección"

libro de instrucción cinematográfica

Durante un debate en una universidad de Estados Unidos, en julio 2007, le preguntaron al ex gobernador del Distrito Federal y actual Ministro de educación de Brasil, CRISTOVÃO "CHICO" BUARQUE, qué pensaba sobre la internacionalización de la Amazonia.

Un estadounidense en las Naciones Unidas introdujo su pregunta, diciendo que esperaba la respuesta de un humanista y no de un brasileño. Ésta fue la respuesta del Sr. Cristóvão Buarque:

"Realmente, como brasileño, sólo hablaría en contra de la internacionalización de la Amazonia. Por más que nuestros gobiernos no cuiden debidamente ese patrimonio, él es nuestro. Como humanista, sintiendo el riesgo de la degradación ambiental que sufre la Amazonia, puedo imaginar su internacionalización, como también de todo lo demás, que es de suma importancia para la humanidad. Si la Amazonia, desde una ética humanista, debe ser internacionalizada, internacionalicemos también las reservas de petróleo del mundo entero. El petróleo es tan importante para el bienestar de la humanidad como la Amazonia para nuestro futuro. A pesar de eso, los dueños de las reservas creen tener el derecho de aumentar o disminuir la extracción de petróleo y subir o no su precio. De la misma forma, el capital financiero de los países ricos debería ser internacionalizado. Si la Amazonia es una reserva para todos los seres humanos, no se debería quemar solamente por la voluntad de un dueño o de un país. Quemar la Amazonia es tan grave como el desempleo provocado por las decisiones arbitrarias de los especuladores globales. No podemos permitir que las reservas financieras sirvan para quemar países enteros en la voluptuosidad de la especulación.

También, antes que la Amazonia, me gustaría ver la internacionalización de los grandes museos del mundo. El Louvre no debe pertenecer sólo a Francia. Cada museo del mundo es el guardián de las piezas más bellas producidas por el genio humano. No se puede dejar que ese patrimonio cultural, como es el patrimonio natural amazónico, sea manipulado y destruido por el sólo placer de un propietario o de un país. No hace mucho tiempo, un millonario japonés decidió enterrar, junto con él, un cuadro de un gran maestro. Por el contrario, ese cuadro tendría que haber sido internacionalizado.

Durante este encuentro, las Naciones Unidas están realizando el Foro Del Milenio, pero algunos presidentes de países tuvieron dificultades para participar, debido a situaciones desagradables surgidas en la frontera de los EE.UU. Por eso, creo que Nueva York, como sede de las Naciones Unidas, debe ser internacionalizada. Por lo menos Manhattan debería pertenecer a toda la humanidad. De la misma forma que París, Venecia, Roma, Londres, Río de Janeiro, Brasilia... cada ciudad, con su belleza específica, su historia del mundo, debería pertenecer al mundo entero. Si EEUU quiere internacionalizar la Amazonia, para no correr el riesgo de dejarla en manos de los brasileños, internacionalicemos todos los arsenales nucleares. Basta pensar que ellos ya demostraron que son capaces de usar esas armas, provocando una destrucción miles de veces mayor que las lamentables quemas realizadas en los bosques de Brasil.

En sus discursos, los actuales candidatos a la presidencia de los Estados Unidos han defendido la idea de internacionalizar las reservas forestales del mundo a cambio de la deuda. Comencemos usando esa deuda para garantizar que cada niño del mundo tenga la posibilidad de comer y de ir a la escuela. Internacionalicemos a los niños, tratándolos a todos ellos sin importar el país donde nacieron, como patrimonio que merecen los cuidados del mundo entero. Mucho más de lo que se merece la Amazonia. Cuando los dirigentes traten a los niños pobres del mundo como Patrimonio de la Humanidad, no permitirán que trabajen cuando deberían estudiar; que mueran cuando deberían vivir. Como humanista, acepto defender la internacionalización del mundo; pero, mientras el mundo me trate como brasileño, lucharé para que la Amazonia sea nuestra".

*OBSERVACIÓN: Este artículo fue publicado en el NEW YORK TIMES, WASHINGTON POST, USA TODAY y en los mayores diarios de EUROPA y JAPÓN.

**En BRASIL y el resto de Latinoamérica, este artículo no fue publicado. Ayúdenos a divulgarlo.

A veces las estrellas se alinean y parece que todo tiene sentido. No era así en este caso. Hacía mucho que no sentía que las cosas tenían sentido. Hacía mucho que se sentía suelto, deambulando, sin alegría, sin excitación, sin dolor. Solamente una extraña contención.

Se encontraba en una celda donde de vez en cuando le brindaban placer y esperanza. Pero sólo de vez en cuando. Algunos le juzgaban, otros le ignoraban por completo. Tal vez, él mismo se juzgase, preguntándose por qué no saltaba, siendo igual dónde cayese, con tal de romper esa ironía.

Pero no tenía elección más allá de su deseo. Era como un parapléjico esperando la eutanasia.

Esta historia sólo existirá una vez y cuando acabe se acabará para siempre. Aunque los componentes llegasen a un reencuentro, no serían los mismos. La libertad de no poder elegir, sin embargo, se le hacía interminable.

¿Dónde estaba aquella fiesta? ¿Dónde estaba aquel jardín? ¿Por qué veía esas arrugas en su joven piel? ¿Por haber deshonrado? ¿Por haberse deshonrado? Nunca había traicionado así, pero su propósito sagrado era conocer la vida y era ella, quien le brindaba aquella valiosa experiencia. Él se conocía, y aún reconocía, en ese lado oscuro. Más allá de lo que veían quienes se limitaban a contemplar lo que él mismo proyectaba.

Y aún, y sin embargo, las cosas eran así. Y sí, de vez en cuando, apenas se reconocía.

"La Raíz Cuadrada De Los Sueños"

Creo que tu rumbo ya lo encontraste, en tu corazón, y eso te hace un hombre rico.
Siempre te van a pasar cosas buenas.
Sigue tu camino. Nos encontraremos por ahí, sin duda.

Characters define themselves through large and small actions, through their words and their deeds. As in real life, movie characters have both a private and a public side, the face they see in the mirror and the one they present to the world. They might say one thing and do another. Their needs might be contradictory. Villains might be likeable and heroes difficult.

Sinceramente no sé dónde estoy metido, si no en el ahora, y acá. Nunca, o casi nunca le dije "no" a una situación, y eso me trajo a este sitio y situación; libre en el alma, preso de mis realidades moribundas (porque aparentemente siempre son temporales, aunque deseáse lo contrario). Las cosas definitivas están destinadas a pudrirse. Es así. Por eso la muerte.

Para crear un gran sueño, primero hace falta estar bien despierto.

-Vengo, maestro, porque me siento tan poca cosa que no tengo ganas de hacer nada. Me dicen que no valgo absolutamente nada. Me gritan que no sirvo, que no hago nada bien, que soy torpe y bastante tonto. ¿Cómo puedo mejorar? ¿Qué puedo hacer para que los demás me valoren más?
El maestro, sin mirarlo, le dijo: “Cuánto lo siento, muchacho. No puedo ayudarte, ya que debo resolver primero mi propio problema. Quizá después…”. Y, haciendo una pausa, agregó: “Si qui